Вы здесь
Главная > Изобразительное искусство (Страница 7)

NEWCOLLECTION: Новое искусство – это новая кровь в ваших жилах!

Выставка NEWCOLLECTION, собравшая более 200 работ 50 актуальных художников, среди которых: Петр Белый, Александр Позин, Александр Дашевский, Ася Маракулина, Александр Морозов, Семен Мотолянец, Иван Плющ, Керим Рагимов, Александр Цикаришвили, Леонид Цхэ, Петр Швецов, Александр Шишкин-Хокусай и другие, открылась 28 сентября в Арт-пространстве «ДК Громов». Одна вставка, 200 работ, 50 художников, 25 коллекционеров Основой выставки стала коллекция «ДК Громов», куда вошли живопись, графика, скульптуры и арт-объектов, собранная за последнее десятилетие усилиями коллекционера и

Эрте. Гений ар-деко

Выставка, посвящённая одному из символов изящной эпохи Ар-Деко, открылась в Музее театрального и музыкального искусства 14 сентября. Роман Петрович Тыртов, наш соотечественник - вот кто скрывается под псевдонимом. Эрте - его инициалы, произнесённые на французский манер. Вся суть ар-деко выражена в произведениях Эрте — изящные, тонкие силуэты в духе Модильяни, роскошные ткани разнообразных текстур, геометричность и одновременно плавность и пластика линий. Эрте был талантлив во всём - художник, дизайнер, сотрудничавший с Harper's

«Эрте и современники. Жизнь в стиле ар-деко»

Выставка «Эрте и современники. Жизнь в стиле ар-деко», приуроченная к 125-летию со дня рождения художника, сценографа, модельера Эрте — Романа Петровича Тыртова, открылась в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства 14 сентября. Сокрушительным триумфом Эрте стала выставка в музее Метрополитен под названием «Эрте и современники», которая возвела здравствующего и активного художника в пантеон классиков мирового искусства. К 50-летию легендарного события Арт Холдинг Татьяны Никитиной и Театральный музей создали выставку-парафраз, повторяя не

Скромное обаяние стрит-арта

Выставка «Конфликт/Испытание», где эксперименты уличных художников соединились с традицией петербургской живописи ХХ века, открылась 27 июля в Музей искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков при поддержке Института исследования стрит-арта. Выставка продлится до 27 августа. "Стрит-арт — любые жанры искусства и формы творчества, существующие и развивающиеся на улице как художественные интервенции в открытом и доступном всем урбанистическом пространстве: архитектура, графика, живопись, скульптура, объекты, инсталляции, театр, цирк, перформансы, танцы, музыка и другие," - так определяют

Монументальная живопись Анны Аникиной

Аникина Анна Алексеевна – выпускница Санкт-Петербургской Академии художеств им. И.Е. Репина, мастерской профессора А.К. Быстрова. Молодая амбициозная художница ведёт активную социально-культурную деятельность – с 2007 года по настоящее время она принимала участие в выставках, среди которых:  Всероссийская художественная выставка "Молодые художники России", посвящённая 250-летию Академии художеств (Москва, ЦДХ) , выставка «Молодость Петербурга. Начало» (Санкт-Петербург, Выставочный зал), международный конкурс творческих работ, посвящённых 70-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне "Мир и

Эрмитаж: Ансельм Кифер – Велимиру Хлебникову. Судьбы народов

Открытие выставки «Ансельм Кифер – Велимиру Хлебникову. Судьбы народов» состоялось вечером 29 мая в Николаевский зале Зимнего дворца. Главная выставка сезона разместилась в Николаевском зале, самом большом из залов Эрмитажа. Переговоры с Ансельмом Кифером велись на протяжении девяти лет. В результате известный немецкий художник создал 30 картин, посвященных Велимиру Хлебникову. Выставка приурочена к столетию русской революции. Её главной темой стала идея Хлебникова о том, что каждые 317 лет происходят грандиозные военные

Ансельм Кифер и Дмитрий Озерков. Диалог в Эрмитажном театре

Немецкий художник Ансельм Кифер и искусствовед Дмитрий Озерков, заведующий Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, встретились с любителями искусства 27 мая в Эрмитажном театре в рамках образовательной программы к выставке «Ансельм Кифер – Велимиру Хлебникову. Судьбы народов». Открытие выставки Ансельма Кифера состоится 29 мая в 17.00 в Николаевский зал Зимнего дворца. Для широкой публики выставка будет доступна начиная с 30 мая. «Ансельм Кифер – Велимиру Хлебникову. Судьбы народов» выставочный проект, созданный в 2016

Чема Мадоз. Мир вовсе не таков, каким кажется

Открытие выставки знаменитого испанского фотографа Чемы Мадоза состоялось в музее современного искусства Эрарта 25мая. Сам художник, к сожалению, не смог приехать в Петербург, и на вернисаже его представлял куратор выставки Борха Казани. Борха Казани рассказал, что это уже третья выставка Чемы Мадоза в России, две другие прошли в Москве и в Казани. Затем куратор прокомментировал творческий подход фотохудожника: «В работах Чемы Мадоза есть три основные составляющие. Это элегантность, которая происходит из

Ностальгическое путешествие с Алексеем Алпатовым

Что Вы представляете, когда слышите такой популярный нынче термин как "современное искусство"? Из-за неоднозначности данного явления отношение к нему такое же противоречивое - кто-то одобрительно кивает головой, а кто-то, сморщив нос, сразу же открещивается. Оно и неудивительно: то, что современные деятели искусства называют творчеством и прогрессивными методами изложения, большинству ценителей классической формы и содержания кажется абсурдом и нелепицей. Но действительно ли всё искусство, творящееся в нашем веке, становится носителем клейма

Вертикали Анатолия Заславского

Ретроспективная выставка портретов работы известного художника Анатолия Заславского открылась в галерее АРТ.объект 2 мая. К назначенному времени небольшое пространство галереи было заполнено любителями искусства, художниками, друзьями и коллегами виновника торжества. Анатолий Заславский рассказал, что несмотря на то, что выставка была задумана давно, свою концепцию она обрела под руководством куратора галереи «АРТ.объект» Людмилы Есаковой. Именно она придумала отобрать для экспозиции «вертикальные» портреты, что и дало выставке ее название - «Вертикаль». Художник отметил,