Открытие выставки «Сцена действия», приуроченной к 150-летию Союза театральных деятелей Российской Федерации, состоялось 24 сентября в Музейно-выставочном комплексе «Манеж». Выставка посвящена театру и его встрече со зрителем: это не последовательная история сценических поисков, а стремление передать переживание от спектаклей через живопись, графику, скульптуру, кино, документы и памятники эпохи.
Экспозиция объединяет более тысячи экспонатов из 98 музеев, театров, архивов и частных собраний из разных регионов России — впервые в Манеже выставка собирает такой широкий круг участников. В одном пространстве можно увидеть работы таких признанных мастеров, как Эрик Булатов, Вадим Сидур, Левон Лазарев, Виктор Борисов-Мусатов, Давид Боровский, Александр Дейнека, Орест Кипренский, Луи Каравак, Петр Кончаловский, Эдуард Кочергин, Михаил Ларионов, Исаак Левитан, Владимир Маковский, Кузьма Петров-Водкин, Виктор Пивоваров, Нико Пиросмани, Илья Репин, Татьяна Сельвинская, Владимир Татлин, Константин Юон и многие другие. Мы посетили пресс-показ и собрали самые примечательные экспонаты в нашем фоторепортаже.
Анна Ялова, директор МВК «Манеж», автор концепции выставочного проекта, поприветствовала журналистов и блогеров и обратилась к собравшимся с небольшой вступительной речью: «Для нас это очень важный проект! Мы рассказываем о театре как о социальном феномене. Мы говорим о том, почему вообще возникает сценическое действие, на какие вопросы оно отвечает, какие люди его вдохновляют и какие темы актуальны в тот или иной период времени».
Затем слово взял Владимир Машков, Председатель Союза театральных деятелей России: «Особенно приятно, что мы находимся в этом абсолютно уникальном пространстве, наполненном смыслами, любовью, творчеством… И ещё огромным количеством событий. Дело в том, что если кто не знает — мы в этом году отмечаем 150-летие Союза театральных деятелей. А открыто оно было в тысяча восемьсот семьдесят шестом году именно в Санкт-Петербурге. Из этого великого города пошла эта традиция нашего товарищества.
Вы знаете, я вот сейчас прошёл чуть-чуть по выставке. Когда понимаешь какое количество артистов, режиссёров, художников, скульпторов работали и получали вдохновение от театра, и они как бы точно сказали, насколько необходим театр был всегда людям, государству. И вот эта преемственность каждого поколения… Сейчас мы чувствуем, что мы не можем жить без тех открытий, которые были сделаны нашими великими предшественниками.
Сейчас проходит Форум объединенных культур, мы встречались с коллегами из разных стран: это Индия, Арабские Эмираты, Китай, Иран, Вьетнам. И вы знаете, с каким уважением, пиететом и почтением относятся к нашим многонациональным российским традициям. Как много наших предшественников, которых вы увидите здесь, как много они сделали для развития театральных школ во всём мире! И, конечно, этому способствовала и большая сила нашей драматургии, нашего таланта, нашей методологии, наших художников и наших меценатов, которые помогали создавать театры.
Я вас очень благодарю за это невероятное творческое пространство здесь, собранные абсолютно уникальные экспонаты почти из ста музеев, частных коллекций. Задумано выставка с большим смыслом. Вы пройдёте здесь по всему пространству сценическому за всю историю сто пятидесятилетия нашего союза. Огромное спасибо! Я хочу пожелать всем ярких впечатлений!
И, вы знаете, как Станиславский когда-то сказал: стратегическое главное оружие артиста — это воображение. Но мне кажется, это стратегическое оружие для нас всех. Именно воображение нас приведёт в любые миры, в которые мы захотим попасть.Спасибо большое! Санкт-Петербургу, Манежу и спасибо вам за внимание и любовь к театру! Доброго пути!»
Концепция выставки отсылает к театральной постановке и строится как повествование из семи новелл — «театральных картин». Сюжет каждой разыгрывается несколькими спектаклями — от XVII до ХХI века и раскрывает театр как инструмент социального и общественного действия, как место, где искусство становится языком гражданского диалога, где рождаются смыслы, которые потом расходятся по зрительным залам, городам, эпохам.
Благодаря собранным экспонатам каждый спектакль становится частью мировой истории, а не обособленным явлением. При этом посещение выставки не превращается в занудную лекцию, скорее, это непринужденная застольная беседа, когда случайные факты всплывают в памяти давних друзей. А вы читали «Чайку»? Конечно же читали! Кстати, а вот у нас тут висит чеховское ружьё! Нет, не его собственное, метафорическое, зато рядышком его пенсне, шарфик и шляпа. Кстати, Станиславский, который «Чайку» спас и обессмертил, тоже носил пенсне! Представляете? Вот оно рядышком лежит! А вы видели свитер Высоцкого? Он у нас тоже есть! Буквально за углом. И эскизы к его «Гамлету». А вон, видите, портрет Шекспира? Автор не известен! Впрочем, а был ли Шекспир… Выставку стоит единожды пройти с экскурсоводом, а затем возвращаться самостоятельно, открывая для себя новые и новые пласты смысла и бездны контекста. Больше тысячи экспонатов, шутка ли! Потенциал открытий воистину неисчерпаем.
Фото, текст, расшифровка: Александр Шек
