Юбилейный 105-й театральный сезон ТЮЗ имени А.А. Брянцева начинает со знаковых побед! Театр не только успел выпустить премьеру спектакля «Чайка» в родном театре, провел обменные «Большие гастроли» с Астраханским ТЮЗом, погастролировал по Казахстану и Египту, но и вернулся с двумя наградами с XXXIII Международного Каирского фестиваля, где играл спектакль «Бедная Лиза» Марка Розовского. Алексей Титков одержал победу в номинации «Лучшая мужская роль», а Вероника Карпусь — в номинации «Лучший музыкант». О том, почему важно театральное сотрудничество со странами ближнего востока, значении международного признания и впечатлениях о поездке мы поговорили с директором театра С.В. Лаврецовой и командой, занятой в спектакле.
Спектакль «Бедная Лиза» побывал уже на гастролях в Индии, Иране, Африке… Как складываются ваши культурные отношения со странами ближнего востока и каково их значение для театра?
Светлана Лаврецова: Три года назад именно в Иране на 41 Международном фестивале «Фаджр» я познакомилась с директорами фестивалей из Туниса, Ирака, Каира, куда впоследствии мы и привезли наш спектакль «Бедная Лиза». На ближнем востоке нас уже хорошо знают, меня приглашают участвовать в мастер-классах, круглых столах. Я представляю тюзовское движение в мире и рассказываю о российском театре, поэтому на международные гастроли мы стараемся вывозить классику — Карамзина, Чехова, Гоголя, русские сказки. Благодаря участию в фестивале в Каире у нас завязались новые профессиональные знакомства и в июне 2027 года мы поедем в Иорданию, затем в Александрию — русские центры хотят посмотреть наш блокадный спектакль «Красавица». На Международном Каирском фестивале знаковым для меня стало участие в круглом столе. Я рассказала о фестивальных проектах театра, вместе с коллегами из Англии, Америки и Франции, Африки, Болгарии, Индии мы обсуждали общие вопросы, возникающие в процессе организации культурных событий. Это позволило увидеть мировой срез проблем в сфере искусства, совершенно вне политического контекста.
Участие в международном фестивале – это прекрасная возможность обогащать и свои проекты, например, для проведения круглого стола на XXVIII Международном фестивале «Молодежь. Театр. Фест» я пригласила новых директоров фестивалей. Мы стремимся познакомить наших иностранных коллег с русскими театрами, чтобы они приглашали к себе не только нас, но и другие русские коллективы. Я знаю, что спектакль «Тартюф» Евгения Марчелли, который принимал участие в нашем фестивале 2 года назад, уже побывал на нескольких фестивалях в Африке. Приятно делиться своими связями и объединять коллег по всему миру.
В чем заключается прелесть художественного языка спектакля «Бедная Лиза» и почему он так близок людям разных национальностей?
Алексей Титков: Наш спектакль интересен своей откровенностью, искренностью, чистотой, а это всегда важно и необходимо. Классические постановки в сегодняшнее время действительно смотрятся экспериментом — зритель изголодался по театру, где говорится о человеке.
Константин Федин: Уникальность нашего спектакля состоит в том, что он понятен людям всех национальностей. В какой бы стране ни игралась эта история, она очень узнаваема, поскольку взаимоотношения между мужчиной и женщиной почти везде одинаковы. Безусловно, разное вероисповедание, разные национальные традиции вносят свои коррективы, но суть от этого не меняется. Мы говорим о силе первого чувства, а эта тема близка всем.
Каково это, получать награды на международном фестивале?
Светлана Лаврецова: Мы до последней минуты не верили в происходящее! Мы сравнительно недавно начали гастрольную деятельность в Египте — в прошлом году были в Шарм-эль-Шейхе со спектаклем «Красавица», а в Каире побывали впервые! Меня поразило, что на фестивале я встретила знакомых коллег — директоров из Африки, европейских городов — Франции, Авиньонского фестиваля, в частности. Для нас было значимым признание коллег международного жюри! В нем были представители из Англии, Болгарии, Америки, Франции, Туниса, Румынии, Объединенных Арабских Эмиратов, Иордании, Бахрейна… Все они отмечают русскую театральную школу, мастерство наших артистов, ко мне подходили и говорили, как блестяще играет Алексей Титков и другие наши актеры — исполнительница роли Лизы, Мария Хрущёва, тоже была номинирована на премию. Ценно, что в наше непростое время, когда отрицают русских композиторов, русскую классику, в Африке международное жюри присуждает российскому коллективу премии за лучшие театральные работы.
Мария Матвеенко: Я невероятно рада за коллег! Когда мы выпускали спектакль, Марк Григорьевич Розовский говорил, что в этом спектакле очень важен трепет, нежность, и мы сохранили эти чувства к работе и друг другу.
Константин Федин: Спектакль побывал во множестве стран Европы и Африки, многих городах России, но впервые получил такое признание. Наша постановка получила премию за лучшую мужскую роль, ее забрал Алексей Титков, и это очень справедливо. Алексей Викторович — это человек, который на каждую репетицию приносил дополнительные материалы, которые обогащали инсценировку. Он настоящий соавтор спектакля. То, как он был включен в процесс, то, как он отдается на каждом спектакле, как он переживает, живет, не уходя ни на минуту со сцены – это вызывает восхищение. И большая гордость, что наконец-то в Каире это оценили. Счастье выходить с таким профессионалом на сцену, спасибо судьбе, спасибо за доверие Марку Григорьевичу Розовскому и Алексею Викторовичу за то, какой он есть. Вторую награду мы получили за лучшее музыкальное оформление – и это тот случай, когда эксперимент удался. На домашней сцене в спектакле задействован мини-оркестр, порядка 6-7 инструментов, а на гастролях за это была ответственна Вероника Карпусь, наш концертмейстер. Она играла на фортепиано, ударных, и прекрасно справилась самостоятельно с этой сложной задачей. Слава богу, что в Каире мы нашли своего зрителя, а награда нашла своих героев.
Вероника Карпусь: У нас получилось чуткое, лиричное выступление. Я рада принести эту награду в свой город и в свой театр. Я верю, что труд каждого, кто вкладывает душу, обязательно будет оценен. Многие зрители после спектакля подходили ко мне и благодарили за музыку, мы общались, разговаривали. Живое, искреннее соприкосновение с человеком другой культуры мне запомнится навсегда!
В чем заключается жанровая особенность спектакля и какова в нем роль музыканта?
Мария Соснякова: В нашем спектакле довольно неожиданная форма, мы рассказываем драматическую историю неклассическим способом — с помощью легкого музыкального жанра мы поднимаемся до трагедии — и это настоящий эксперимент.
Алексей Титков: Музыка в нашем спектакле достаточно незатейливая, сделано это специально, чтобы подчеркнуть красоту текста Карамзина, его богатство и поэтичность. Это достаточно редкий случай, когда спектакль идет не от действия, а от слова.
Вероника Карпусь: Я не ощущаю себя исключительно музыкантом в этом спектакле. Я полтора часа играю на фортепиано, помимо этого у меня есть три ударных инструмента, зачастую они совмещаются одновременно — то есть левая или правая рука играет на фортепиано, а другая рука работает с ударными. Музыкой я разговариваю с артистами, не аккомпанирую им, не сопровождаю их пение, а общаюсь. Я чувствую себя пятым участником действия. И своей музыкой, своим голосом, который я создаю, я могу их поддержать, обнять, утешить, а могу раздавить, припечатать жестокостью выбора. Я вступаю с ними в диалог, мы находим в сотворчестве. Мастерство концертмейстера проявляется в том, что нужно тонко чувствовать певца, как он дышит, куда он ведет, нужно подхватывать его порывы, нельзя идти по какой-то жесткой канве. Должно возникать единение. И, мне кажется, оно у нас возникает.
Какие впечатления о поездке вы увозите с собой?
Мария Соснякова: Я была первый раз в Египте и во время нашей прогулки у пирамид меня не покидало волшебное, невероятное чувство эйфории. Было такое ощущение, что происходит настоящее чудо. И совершенно потряс новый национальный музей — это грандиозное здание, настоящий город, в котором все придумано до мелочей. Все залы сделаны по-разному, зал Тутанхамона невероятно подсвечен, в полумраке кажется, что ты сам находишься в склепе. Получить такое эмоциональное впечатление для художника очень важно!
Константин Федин: Нам организовали экскурсию к единственному оставшемуся чуду света на земле — к пирамидам. И это произвело ошеломляющее впечатление. То, что я почувствовал рядом со сфинксами и пирамидами — не передать словами. Хотелось чуть-чуть замедлить время, чтобы у меня была возможность пообщаться с этими объектами на каком-то другом энергетическом уровне. Ты чувствуешь, что им 4,5 тыс. лет, а они как стояли, так и будут стоять, и это феноменально. Также меня удивил Национальный каирский музей: гробница Тутанхамона, которую обнаружили в 20 веке, Розеттский камень, благодаря которому смогли расшифровать все иероглифы древнего Египта. У меня мурашки по коже идут до сих пор только от названия этих мест. Большое счастье, что мы лицезрели это своими глазами. Спасибо нашему руководству, Светлане Васильевне Лаврецовой, потому что благодаря запасу ее энергии и реализуются все эти проекты!
Алексей Титков: Нам было интересно побывать в Египте, потому что это совершенно другая культура, совершенно другое отношение к театру. Ближний восток — это огромный мир, о котором мы практически ничего не знаем. Впечатления о поездке фантастические — мы съездили смотреть пирамиды. Артист — это коллекционер впечатлений, и для него такие поездки очень важны для плодотворной работы.
Вероника Карпусь: Хочу выразить огромную благодарность ТЮЗу, всей команде, Комитету по культуре — на гастролях мы не просто едем играть любимые спектакли, а принимаем участие в потрясающей программе — это очень обогащает духовно и интеллектуально.
Мария Матвеенко: Я помню удивительный момент — я стою напротив сфинкса и как влюбленная Лиза, которая не верила, что это происходит именно с ней, так и я щипаю себя за руку, пытаясь вернуться в реальность. Наши каирские гастроли — это воспоминание на всю жизнь — настолько много событий произошло в столь краткий промежуток времени!
Беседовала Елизавета Ронгинская
Фото: пресс-служба ТЮЗА