Открытие фестиваля музыки ленинградских-петербургских композиторов «Ленинградская музыкальная весна 2026» состоялось одновременно на двух площадках 4 мая. Концерт Молодежной секции союза композиторов прошел в Дубовом зале Союза. А в Концертном зале Мариинского театра музыка пяти композиторов прозвучала в рамках программы «Перекресток партитур. Мастерская симфонической музыки». Мы посетили концерт в КЗМ и поинтересовались у художественного руководителя фестиваля композитора Антона Танонова, что же объединяет таких разных сочинителей.

«Концерт открытия фестиваля «Перекресток партитур. Мастерская симфонической музыки» представляет собой уникальную программу, где сведены вместе петербургская композиторская школа, московская композиторская школа, китайская композиторская школа, а также композиторская школа Израиля. Точка пересечения — Санкт-Петербург: произведения всех композиторов неразрывно связаны с Северной столицей. Карел Волнянский, композитор, получивший образование в Израиле у знаменитого композитора и профессора Марка Рувимовича Копытмана, окончил Петербургскую консерваторию в 2000 году, класс Сергея Слонимского — классика петербургской симфонической музыки. Александр Владимирович Чайковский объединяет в своем творчестве московскую и петербургскую композиторские школы. Будучи ректором петербургской Консерватории, он внес значительный вклад в развитие нашей композиторской школы: была создана уникальная студия звукозаписи, где записывались дипломы молодых композиторов, а также молодые композиторы получили возможность показать свои произведения на фестивале Академия современной музыки России. Музыка Яна Цзиньпэна, выпускника петербургской консерватории, получившего образование в Китае, неразрывно связана с Петербургом, поскольку он занимался в классе Светланы Владимировны Нестеровой, которая является прямой продолжательницей школы Шостаковича. Таким образом, название программы полностью оправдано: это перекресток партитур, перекресток стилей, перекресток мастеров, где встретились представители самых разных школ, и подтвердили ту истину, что музыка по-прежнему создается и вдохновляется удивительным местом под названием Петербург», — рассказал Антон Танонов.

Мировая премьера симфонической поэмы Карела Волнянского «Город-герой Ленинград» открыла первое отделение. Композитор использовал в своем сочинении цитаты из песен «Священная война» и «Темная ночь», а также «Ленинградской» симфонии Шостаковича.
Впервые на петербургской сцене прозвучало Концертино для гобоя с оркестром Александра Клевицкого, погрузившего зал в атмосферу трогательно и лиричной советской киномузыки.
Завершили первое отделение фрагменты балета «Девушка-пион» Ян Цзиньпэна. Несмотря на нежное название, музыка заставила изрядно попереживать за героиню. Вероятно, балет создавался по мотивам одноименной классической пьесы китайского драматурга Тан Сяньцзу: двое молодых людей встречаются во не и влюбляются друг в друга, девушка умирает от тоски по любимому, но тот находит ее и воскрешает силой любви и молитвы.

Второе отделение открыла петербургская премьера 27-й (Лирической) симфонии народного артиста России Сергея Слонимского, посвященная памяти Н. Я. Мясковского. В зале присутствовала Раиса Николаевна Слонимская, хранительница музыкального наследия супруга.

Завершает программу Четвертый концерт для фортепиано с оркестром народного артиста России Александра Чайковского, который в этом году отмечает свой 80-летний юбилей. Александр Чайковский говорит о своем Четвертом фортепианном концерте: «Ты же, когда пишешь, далеко не всегда представляешь, чем дело кончится и куда все это повернется. Я хотел написать, с одной стороны, какой-то очень живой и где-то такой веселый концерт, а, с другой стороны, он получился где-то веселый, а где-то совсем и не веселый».

В своем концерте Александр Чайковский препарировал сюиту Георгия Свиридова «Время, вперёд!». Если в сочинении Волнянского цитаты были дословные, то Чайковский не просто заимствовал узнаваемые мотивы, а пересобирал высказывания.

В завершении к удовольствию зала на поклоны вышли не только исполнители, солист Николай Мажара и дирижер Алексей Моргунов, но и композиторы Александр Чайковский и Александр Клевицкий.
Текст и фото: Александр Шек

























