С 23 мая по 7 июня 2025 года в Петербурге продолжается XII Санкт-Петербургский международный фестиваль новой музыки, который проводит Санкт-Петербургский центр современной академической музыки reMusik под руководством композитора Мехди Хоссейни. Среди десятков событий в рамках фестиваля — сольное выступление испанского тромбониста, лауреата многочисленных международных конкурсов и фестивалей – Жерара Костеса.
Мероприятие прошло на Новой сцене Александринского театра во вторник, 27 мая. В программе прозвучали произведения Тамары Егоровой, Александра Перова, Сэхён Кима, Фольке Рабе, Лучано Берио и самого Жерара Костеса, который, между прочим, с 2012 года является главным тромбонистом оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса.
Костес выступал не один: за электронный шум отвечал Дмитрий Шубин, арт-директор ГЭЗ-21, пианист и дирижер. Если вы не знали, что такое новая музыка, и впервые оказались на подобном фестивале, и не побывали на мероприятиях образовательной программы, то с первых нот произведения “Basta” (Фольке Рабе, 1982 г.) она напомнит вам новое платье короля. Все время исполнения, внутренне сжимаясь от дискомфорта, вы будете думать, что вас обманывают ваши уши, или что вас разыгрывает музыкант, и на самом деле он вовсе не исполняет заранее отрепетированное произведение, а проверяет возможности тромбона и ваше терпение.
Дальше – больше. Забавные звукоподражания в “Сне виверны” (хотя как можно подражать воображаемым звукам мифического дракона?) сочетаются с топаньем и выкриками, и далее в программе все больше хаоса и напряжения и ноль привычной гармонии и эстетики. Если не рассматривать исполняемые опусы как самостоятельные произведения, а воспринимать их в качестве неоконченного саундтрека к абсурдному сюрреалистическому мультфильму – все становится на свои места. Просто закройте глаза, дайте волю воображению и следите за текучими образами бессознательного. Говорят, впрочем, о новой эстетике новой музыки — это понятно, это коррелирует с эстетикой мусорной свалки в дизайне, архитектуре и повседневности. Также известно, что ищущее ухо способно расслышать музыку сфер и в случайной какофонии города: кажется, что именно такую музыку сочиняет композитор Лучано Берио, к примеру. Произведение Жерара Костеса призвано продолжить его концептуально: тут на помощь приходит реквизит и грим, и видеоряд, и музыка превращается в действо.
Эксперимент по выворачиванию звука наизнанку служит целью пробудить слушателя, вывести его из зоны комфорта. Композиторы, которые математически препарируют музыку, добиваются максимально резкого и неприятного звучания. В самом деле, к чему баловать изнеженных слушателей красотой. Другое дело – вызвать испуг, или, в крайнем случае — рассмешить. Главное, что ценители в восторге. http://reMusik.org
Текст: Анна Рыбалка
Фото: Белла Рич