Хищники и их жертвы

4 апреля Театр музыкальной комедии представил премьеру обновленного музыкально-драматического спектакля «Хищники» режиссера Валерия Владимирова по мотивам повести Антона Чехова «Драма на охоте».

Всегда интересно пересмотреть спектакль – четыре года назад я видела постановку «Хищники» на другой площадке. Примерно в это же время мне удалось посетить спектакль «Прозрачные краски» также в режиссуре Владимирова, и могу утверждать, что ему удается при отсутствии масштабных декораций и спецэффектов создать лаконичное и законченное художественное полотно. Две вращающиеся арки с колоннами, пара скамеек, да лампа-небесное светило, похожая на нависшее НЛО, вкупе с видеопроекциями (художники-аниматоры Анастасия Андреева и Ксения Калинина) – вот и все декорации. А большего и не надо, ведь в центре внимания – души героев. Тонкий чеховский внутренний мир передать непросто, и там, где заканчивались слова, на помощь приходит музыка, а именно романс. Не припомню других таких спектаклей, где бы в основе музыкальной драматургии лежал этот жанр. В этой же постановке он активно используется: русский романс звучит в сопровождении живого симфонического оркестра под управлением Аллаяра Латыпова, а цыганский – под музыку ансамбля артистов, появляющихся на сцене вместе с героями. Либретто Валерия Владимирова и музыкальная концепция Татьяны Солнышкиной дали очень органичное сочетание поэзии и музыки, в полной мере передающих волнение героев, их характеры и эмоциональное напряжение.

Страдающий от безделья граф Карнеев (Игорь Балалаев) – пресыщенный жизнью гедонист с испорченной печенью. Он приглашает к себе в усадьбу старого приятеля, судебного следователя Сергея Зиновьева (Иван Ожогин), чтобы скучать вместе: устраивать пьяные выходки, ездить к цыганам, сорить деньгами. Карнеев-Зиновьев составляют прекрасный дуэт двух эгоистичных и самовлюбленных хозяев жизни, вызывая в начале не отрицательные эмоции, а, скорее, симпатию. Совершенно очаровательна сцена с игрой друзей в алкогольные шахматы, где вместо фигурок – хмельное зелье, а также эпизод с виртуозным поглощением рассола на утро после ночи возлияний. Герои постоянно подтрунивают друг над другом. Чего только стоит момент, когда Зиновьев сообщает, что его слуга сейчас спит, так как всю ночь читал про графа Монтекристова – здесь легко угадать отсылку к московскому мюзиклу «Монте-Кристо», в котором исполнитель роли Карнеева уже почти семнадцать лет играет главную роль. Но все же психологическое превосходство находится на стороне графа: он старше, больше видел, лучше знает людей и то, как можно сыграть на их слабостях. Таким слабым местом у Зиновьева является страсть к красивым женщинам. Зная об этом недостатке приятеля, граф обращает его внимание на дочь лесничего Оленьку (Мария Якименко) и скуки ради затевает любовный многоугольник…Скука – страшный порок, именно она становится спусковым крючком для развития трагического финала. Благодаря ей два барина решают развлечься и приударить за бедной девушкой, и она же приводит к роковой развязке довольно безобидно начавшейся истории.

Перед нами не просто рассказ о двух людях, решивших развеять хандру и превратившихся в хищников, готовых растерзать на собственную потеху несчастную жертву. Если присмотреться, сама жертва далеко не так проста, как кажется на первый взгляд. Оленька понимает, что выбраться из нищеты ей может помочь только ее молодость, внешность и счастливый случай, который она не намерена упускать. Выйти замуж за безумно ее любящего старика-управляющего Урбенина (Сергей Заморев) ради возвышения в обществе – легко. Закрутить роман с приезжим следователем – почему бы и нет? Принимать дорогие подарки барина – а в чем тут преступление? Временами она кажется запутавшейся нежной пташкой, а иногда – расчетливой змеей. И сжимается от жалости сердце, когда обманутый старый нелюбимый муж горько поет «Гори, гори, моя звезда» – он понимает, что другой такой молодой жены у него уже не будет никогда. Урбенин до последнего ведет себя как человек подневольный: закрывает глаза на интрижки жены, спокойно реагирует на ухаживания графа – ведь и он, и его жена всего лишь собственность его сиятельства, а после обвинения в убийстве принимает вину на себя, ведь кто-то должен ответить за злодеяние, так почему бы не он.

В противоположность Оле выступает цыганка Тина (Румия Ниязова). Она живет вольно и открыто – любит кого хочет, говорит, что хочет. Ее томный романс «Не вечерняя» выдает в Тине свободолюбивую серцеедку. «Кому-то и длинный поводок – воля», – говорит она, и за этими словами чувствуется внутренняя сила и достоинство героини. Она хочет быть честной во всем, и расстается с Зиновьевым, когда видит, что рядом с ним к ней налипает фальшь. Их музыкальный дуэт «Мы оба лжем» лишь усиливает это ощущение. Зиновьев и Тина тоскуют об угасшей страсти, но понимают, что «мираж былых воспоминаний» им не воскресить.

Карнеев тоже понимает, что его страсть к Оленьке начинает проходить и, хоть он этого не говорит вслух, мысль о расставании с очаровательной дочерью лесничего у него уже мелькает. Романс «Караван» как нельзя лучше передает его настроение – «Мы странно встретились и странно разойдемся…».

Раскрытие глубин людской сущности, погоня за утолением собственных желаний, неожиданные проблески человечности, внутренний психологизм и конфликт характеров – все туго переплетено и выдвинуто в постановке на передний план. Действительно ли люди делятся на хищников и жертв, и можно ли переломить судьбу, – ответы можно найти в премьере Театра музыкальной комедии.

Текст: Дарина Львова

Фото Марии Ковалевой

Отзывы

Добавить комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения