В Театральном музее сегодня «Весь день театр», первая его часть. На «Здесь и тут» я не попала, поэтому, надеюсь, мои друзья запишут побольше сторис.
Что я успела увидеть:
Экскурсия «Музыка в театре: рождение смыслов» от Юлии Журавлевой по стационарной экспозиции музея. Нам рассказали о Станиславском, Мейерхольде и Олеге Каравайчуке, и мы послушали запись с концерта последнего.
Спектакль «Эмигранты» Сергея Панькова и Антона Горчакова (актёры театра «Мастерская»). У меня возникло ощущение премьерного показа, хотя играют они его уже несколько лет. На мой взгляд, режиссёр Паньков выбрал неудачную форму: вместо глубины проживания мы видим заигрывание со зрителями и шутки из 2007 года. Я смотрела на актёров и видела, что их никак не задевает то, о чем они говорят. Соответственно, я не могу им сопереживать, мне скучно и пресно. Казалось бы, тема актуальная: люди лишились дома, Родины, они одни в чужой стране, одни друг у друга.
Я вспоминаю спектакль «Разговоры беженцев» (автор — Бертольд Брехт) Максима Фомина и Сергея Волкова, который проходил на Финляндском вокзале в рамках «Точки доступа». Это два человека, которые сбежали от войны, они думают, что делать дальше, как устроиться, разговаривают об устройстве мира. «Эмигранты» Мрожека — тоже об этом. Текст написан так, что актёрам не за что прятаться, они заперты в комнате, они могут ссориться, оскорблять друг друга, но расстаться означает остаться одному. В Питере шёл легендарный спектакль Игоря Селина, на него даже приходил сам Мрожека. Денис Кириллов мне в интервью рассказывал, что эту постановку они играли на пределе человеческих возможностей. Есть на что равняться. Не надо превращать серьёзное произведение в барный поверхностный перформанс. Впрочем, фан-база была довольна. Сергей Паньков сказал, что их спектакль — хедлайнер. А я говорю, что это очень самонадеянно. Потому как все пришли на спектакль «Прекрасных дилетантов».
Посмотрев «Прежалостную и весьма жестокую кончину Пирама и Фисбы» (в основе — «Сон в летнюю ночь»), я отметила две вещи: наша фан-база не чета их фан-базе, а Капорину платье идёт больше, чем мне. Четыре Вани (еще Савинов, Вальберг и Ивашов), Кисаков и Сапранов сыграли трагическую историю любви, с тайными поцелуями и самоубийствами, с песнями и спецэффектами. Несмотря на печальную подоплеку, спектакль получился смешным и ироничным. Идея, актёрская игра, любовь и юмор сработали: такого Шекспира я готова смотреть.
Второй день фестиваля состоится 13 апреля. В программе паблик-ток о современной режиссуре, экскурсия «Театр сквозь века» и спектакль Дарьи Завьяловой «Чехов. Кто?».
Текст: Алла Игнатенко
Фото организаторов