«Барби» — фильм, под эгидой которого прошло не только лето 2023 года, но, кажется, пройдет и весь осенне-весенний сезон главных кинематографических наград. Пока Кристофер Нолан штурмовал серебряные экраны с невероятно масштабным и невероятно пафосным «Оппенгеймером», сердца публики без боя и штурма завоевали Райан Гослинг в шубе на голое тело и Марго Робби в роли Барби.
«Барби», вопреки сложившимся представлениям о легкомысленности одноименного персонажа и соответственным ожиданиям зрителя, довольно быстро избавляется от «пластика» как во внешности главной героини, так и в истории о том, что вопросы о смерти, красоте и смысле жизни (особенно заданные самому себе) приводят к непредсказуемым последствиям. Выстроенная по классическим голливудским лекалам, относительно картинки, «Барби» не предлагает аудитории ничего из того, что следовало бы ожидать от блокбастера.
В картине нет ни сентиментальной истории любви, ни даже поцелуев между Робби и Гослингом — от кукольного мира остаются только игрушечные дома, рисованные декорации и режиссерская наивность, смешивающая стили и жанры, благодаря которой в кадре соседствуют пародия и трагедия, мюзикл и драма. У Греты Гервиг получилось абсолютно зрительское кино, предлагающее публике и популярных артистов, и всемирно известный бренд, и нескучную историю, в которой есть и песни, и погони, печальные и комические моменты.
«Стереотипная» Барби задаст вопрос о том, что такое смерть, и ее кукольный мир перевернется – ведь в мире, где есть смерть, присутствуют и другие неприятные аспекты в виде морщин, целлюлита и классового неравенства (именно в такой иерархии). Весь конфликт фильма выстраивается вокруг мира стереотипов и «странностей», за которые отвечает «странная» Барби в исполнении Кейт Маккиннон. Эта Барби – жертва детских игр, с остриженными волосами и изрисованным фломастерами лицом.
Художественное противостояние стереотипов и странностей — это оригинальная находка Греты Гервиг, сделавшая ее «Барби» самым кассовым фильмом года и самой кассовой картиной в истории, снятой женщиной-режиссером. Рядом с абсурдным заявлением, что «для дальнего путешествия нужны только роликовые коньки», соседствует вполне бытовое представление о том, что женщины просыпаются с идеальной прической и макияжем, и должны носить только туфли на высоком каблуке. «Барби» соглашается с абсурдом, доводит его до максимума и рьяно отрицает.
Ключевой монолог фильма – речь о требованиях, что общество предъявляет к женщинам любого возраста и положения, в исполнении Америки Ферреры. «Быть женщиной практически нереально (…) вы должны буквально лезть из кожи вон, но все, что вы делаете – будет неправильным!». В этом почти минутном монологе собраны все сексистские тезисы и нереалистичные требования, которые общество предъявляет женщине – быть привлекательной, стройной, удобной и пр. И более логичного шага, чем погрузиться в «идеальный» мир кукол, чтобы развенчать их, и придумать нельзя.
Лента продемонстрирует в комичном свете «всемирный заговор», доминирование мужчин на руководящих постах и нереалистичные стандарты красоты, пропагандируемые масс-медиа, переходя на серьезную интонацию всего лишь несколько раз – в сценах о самоопределении Кена, подаривших зрителю новый фразеологизм «K’enough» и Рею Перлман в роли «богини» и создательницы Барби – Рут Хэндлер.
Грета Гервиг, прямолинейно и открыто делая оммажи классике кинематографа в виде «Космической Одиссеи» и «Шербургских зонтиков», далека от любых обращений и намеков на какой-либо политический подтекст. Правдоискатели по всему миру обнаруживают в фильме ЛГБТ-культуру — видимо, их смущает привлекательность Райна Гослинга aka Кена и утверждение равноправия женщин и мужчин. Они принимают шутки над грубостью и неотесанностью адептов архаичного патриархата, чей девиз в картине можно свести к фразе «я думал, патриархат — это про лошадей», за мнимую борьбу с мнимыми «традиционными» ценностями. Ценности мира «Барби» крайне традиционны – это любовь к ближнему, даже если ближний — это странноватая модель куклы, давно списанная с производства.
Сценарист Ноа Баумбах и режиссер Грета Гервиг (по совместительству муж и жена) создали трогательную историю о том, как индивид ищет себя в современном мире, при этом они снабдили ее музыкальными номерами, фирменным юмором Уилла Феррелла и таким количеством всевозможных оттенков розового цвета, что им почти удается замаскировать драму под бурлеск.
Не обошелся фильм без целой плеяды героев масс-медиа сегодняшнего дня, в актерский состав картины входят Дуа Липа, Джон Сина, Эмма Маки и Хари Неф, для которых «Барби» может остаться самым значительным карьерным достижением. Райан Гослинг за роль Кена готовится получить свою третью номинацию на «Оскар» — именно его Warner.Bros активно выдвигает на номинацию «Лучшая мужская роль второго плана». В контексте ставки режиссера на внешнюю идеальность главных героев изначально заявленная на главную роль Эми Шумер, конечно же, смотрелась бы в качестве Барби, может, и смешней, чем Марго Робби, но градус стереотипности был бы явно ниже.
Пока значительный сегмент мирового кинематографа, затрагивающего темы положения женщин в современном обществе, занимают драмы и фильмы с титром «основано на реальных событиях», «Барби» сочетает сказку, социальную сатиру и высокопарные метафоры, конструируя двухчасовую эпопею, которая легко и непринужденно говорит, что «красота в глазах смотрящего», а, «чтобы стать человеком, не нужно просить и не нужно хотеть – нужно просто быть им». Фильм умело лавирует между сюрреализмом и постиронией, представляя собой красивую сказку, в которой мир и законы страны кукол Барбилэнда необходимо принимать в качестве аксиомы, и не требовать от режиссера раскрыть механику действия этой вымышленной вселенной. Переход из мира реального в мир кукол фирмы «Mattel» и обратно происходит как нечто само собой разумеющееся, а для чрезмерно любопытных кукол у экранного директора фирмы (в исполнении Уилла Феррелла) приготовлена упаковочная коробка размером в человеческий рост.
Несмотря на нарочитый показ на экране отдельных артикулов и моделей кукол и кукольных аксессуаров, «Барби» не рекламирует и не продвигает продукцию «Mattel». Хотя бы потому, что Барби, Кен и их целлулоидные товарищи не нуждаются в популяризации – их знает каждый ребенок и каждый взрослый. «Барби» промоутирует лишь красоту как внутренне состояние и гуманность как правило жизни (скрываясь за внешним великолепием экранной картинки). Неожиданно и невероятно в эпоху стриминга, когда персонажи все больше напоминают кукол, на экранах появилось то самое большое кино с рассказом про куклу, которая решила стать человеком.
Текст: Евгения Савкина