С 8 по 10 июля в Санкт-Петербурге традиционно прозвучали самые известные джазовые стандарты в аранжировке лучших музыкантов из Москвы, США, Кубы, Армении и Северной столицы. Знатокам и любителям джаза хорошо известны имена исполнителей: Давид Голощекин и Андрей Кондаков – легенды отечественного джаза, Ленинградский диксиленд под управлением Олега Кувайцева и Jazz Philharmonic orchestra хорошо известны своим профессионализмом. Целая плеяда звезд джаза играют, импровизируют и коллективно достигают новых вершин созвучий каждый год на фестивале «Свинг белой ночи», который в этом году прошел уже в двадцать девятый раз.
Первые два дня фестиваля, как и в предыдущие года, прошли в Джазовой филармонии. В этом году на открытии выступили пианист и композитор Ваагн Айрапетян из Армении, контрабасист Николай Затолочный и барабанщик Алексей Беккер из Москвы. Колорит эпохи «короля свинга» Бена Гудмена передали участники проекта «Салют Бенни Гудмену!»: кларнетист и пианист Константин Хазанович, пианист Дмитрий Братухин, контрабасист Владимир Козлов, барабанщик Александр Скрыпник и основатель Филармонии джазовой музыки, мульти-инструменталист Давид Голощекин. Уже не первый раз на фестивале выступили музыканты Квинтета Михаила Марышева: пианист Михаил Марышев, саксофонист Никита Мочалин, гитарист Святослав Епифанов, контрабасист Сергей Корчагин, барабанщик Омар Саидов.
Самым ярким событием фестиваля стали «Джазовые диалоги» Давида Голощекина и одного из самых известных джазовых пианистов Санкт-Петербурга - Андрея Кондакова. Их виртуозные импровизации – доказательство того, что время джаза еще не закончилось. Джаз вошел в нашу жизнь и продолжает свое существование, несмотря на негативное отношение власти в начале и отсутствие финансовых успехов у музыкантов. Интерес многих слушателей к популярной музыке не угасает, прежде всего, благодаря тому, что ежегодно проводятся джазовые фестивали и каждый день можно послушать джаз в Филармонии джаза. В 2018 году ЮНЕСКО назвали Санкт-Петербург столицей джаза. В этом году в Москве будет отмечаться столетие русского джаза.
Джаз – спонтанное искусство, в котором могут участвовать только самые профессиональные музыканты, способные открыться в музыке и непосредственно на сцене найти новые звучания. Отличие джаза от классической музыки не только в том, что слушатели могут сидеть не в ряд, а за столиками с бокалом шампанского или чашечкой кофе. Джаз – это музыка профессионалов для интеллектуалов, способных по достоинству оценить талант исполнителей, великолепно умеющих творить интерактивное искусство в их присутствии. Договорившись только о тональности и джазовом стандарте, музыканты способны без дополнительных репетиций создать новое музыкальное произведение вдвоем или вчетвером. Так, дуэт Давида Голощекина и Андрея Кондакова дополнили контрабасист Вадим Михайлов и исполнитель на ударных инструментах, ветеран джаза Виктор Епанешников. При этом известный мастерским владением множеством инструментов Давид Семенович Голощекин бесподобно сыграл на трубе Майлса Дэвиса, а также импровизировал на скрипке и вибрафоне на основе стандартов разных музыкантов, включая Гершвина.
Во втором отделении выступил американский саксофонист Армир Ли, который проходил обучение в музыкальном колледже Беркли и преподавал в Бостоне. Ему аккомпанировали участники Квартета джазового барабанщика из Москвы Дмитрия Сабурова. Контрабасист Николай Затолочный, пианист Константин Хазанович, Дмитрий Сабуров и Армир Ли исполнили вариации на темы Ли Моргана и Сонни Роллинза.
В завершении второго дня фестиваля выступила джазовая певица Карина Кожевникова вместе с трио пианиста и участника множества джазовых фестивалей Якова Окуня. Музыканты исполнили не только известные джазовые произведения, но и стилизованные в джазовом ритме вариации на темы Рахманинова и известной песни Высоцкого «Я несла свою беду».
Вход на концерт в честь закрытия фестиваля, как и раньше, - свободный. Программа гала-концерта, который уже не первый год проходит под открытым небом у Михайловского замка, включает в себя выступления Давида Голощекина и камерного оркестра «Струны Санкт-Петербурга», певицы Юлия Касьян, Jazz Philharmonic orchestra, Ленинградского диксиленда под управлением Олега Кувайцева, Atomic Jam Band, кубинского перкуссиониста Йоеля Гонсалеса и ансамбля «Philoritmica».
Еще одна изюминка фестиваля – возможность узнать больше об истории джаза от бессменного ведущего фестиваля – заслуженного деятеля искусств России, автора книг об истории джаза и пропагандиста джаза в России – Владимира Фейертага.
Уже много лет джазу принадлежит ведущее место в музыке. И это неудивительно, потому что для создания гармоничной импровизации требуется не только постичь законы музыкальной науки, сконцентрировать внимание на диалоге с музыкантами и интуитивно уловить сложную систему созвучий, но и сломать границы, чтобы на языке музыки свободно и с любовью рассказать свою историю. Эта уникальная атмосфера уже много лет привлекает зрителей всех возрастов на джазовые концерты и фестивали.
Текст и фото: Инна Зайцева
