Вы здесь
Главная > Театр > «Ну-ка, все вместе!»

«Ну-ка, все вместе!»

8 сентября Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» открыл новый сезон детским музыкальным спектаклем «Бременские музыканты».

Да-да, если у вас появились ассоциации с популярным и любимым всеми советским мультфильмом, вы не ошиблись: «Мюзик-Холл» действительно приглашает своих зрителей окунуться в хорошо известную всем историю, в которой живут короли, принцессы и бродячие артисты…

«Мюзик-Холл» не забывает о своих юных зрителях, предлагая им детские музыкальные спектакли. Так, весной этого года театр представил премьеру «Бременские музыканты». Задачей постановщиков было бережно отнестись к исходному материалу и постараться максимально точно перенести события с экрана на сцену. Над постановкой работали режиссер Наталья Индейкина, видеорежиссер Вадим Дуленко, хореограф-постановщик Сергей Нарышев, художник по костюмам Татьяна Кудрявцева. Музыкальное наполнение – песни из мультфильма «Бременские музыканты», авторами которых являются поэт Юрий Энтин и композитор Геннадий Гладков.

Помня о том, что спектакль – детский, его создатели сделали акцент на взаимодействии героев постановки с юным зрителем: часть действия происходит в зале, персонажи довольно много времени проводят среди гостей и даже периодически обращаются к ним. Хочется отметить, что удовольствие от такого общения получают не только дети, но и их родители.

Помимо активного взаимодействия актеров со зрителями, перенестись в сказочное королевство помогают и красочные декорации. Еще только зайдя в зрительный зал, вы окунаетесь в атмосферу происходящего благодаря «раскинувшемуся» на сцене лесу. А в ходе спектакля гости имеют отличную возможность и у костра с разбойниками посидеть, и на королевский бал попасть, и с королем на прогулку отправиться. Яркие декорации дополняются шикарным видеорядом: здесь и смена суток, и стены королевского замка, и окружающая природа и мн.-мн. другое. Происходящих на сцене событий все время так много, что ты просто не знаешь, на что смотреть: то ли на видеоряд, то ли на появившиеся новые декорации, то ли на героев спектакля (да еще попробуй реши, на кого именно).

Действительно, все персонажи настолько живые и интересные, что глаза разбегаются – хочется внимательно наблюдать за каждым из них, одновременно испытывая тот самый детский восторг. Что крайне важно, когда речь идет о переносе классики на сцену – все герои точно передают мультипликационные образы. Так, например, Трубадур (Александр Чернышев) – высокий романтичный юноша, покоряющий своим глубоким голосом, Король (Олег Куликович) – глуповатый и взбалмошный правитель, а Атаманша (Игорь Мосюк) – барышня с формами и буйным нравом. Кроме того, нельзя не отметить работу коуча по вокалу Александра Лихачева: благодаря его стараниям и таланту артистов зритель имеет возможность слышать практически «оригинальные» голоса персонажей, что крайне важно, так как песни – основа мультфильма, и любое расхождение с оригиналом вызвало бы диссонанс в восприятии спектакля.

Не вызывают внутренних противоречий и костюмы героев, так как перед нами снова филигранно проделанная работа: и красный костюм Трубадура, и дерзко одетая Атаманша, и Великий Сыщик в желтом облачении, очках и рюкзаком за плечами, и детально продуманные образы квартета животных и др.

Безусловно, спектакль получился. И это здорово, так как это то, чего не хватает современному подрастающему поколению. По телевизору сегодня не показывают советские мультфильмы так часто, как раньше, а приобщать детей к прекрасному – необходимо. Потому вдвойне ценно, что мультфильмы «переносят» с экрана на сцену: для юных зрителей это и возможность прикоснуться к нестареющей классике, и приобщение к театру. А для взрослых это шанс вновь почувствовать себя ребенком, подпевая любимым персонажам и бойко хлопая в ладоши.


Текст: Любовь Марьина

Фото из открытого доступа

Добавить комментарий