Вы здесь
Главная > Изобразительное искусство > Больше 1000 портретов кошки в Союзе художников!

Больше 1000 портретов кошки в Союзе художников!

Открытие второй Международной художественной выставки-фестиваля «Портрет кошки» состоялось в выставочном центре Санкт-Петербургского Союза художников 4 октября.

Первый фестиваль «Портрет кошки–2017» имел небывалый успех и стал одной из самых посещаемых художественных выставок в Санкт-Петербурге. В этом году гости фестиваля познакомятся с работами художников из Великобритании, Германии, Израиля, Австралии.

На выставке представлено свыше 1000 предметов —  как классическая живопись, так и работы в совершенно разных техниках – графика, скульптура, витражи, мозаики, игрушки, украшения, панно. Примечательно, что среди участников – не только  такие именитые  художники, как Михаил Едомский,  Елена Базанова, Андрей Ветрогонский, Константин Стерхов и многие другие, но и молодые таланты, только начинающие свой творческий путь.

Цель фестиваля – привить любовь к искусству с детства,  сделав его «нескучным», доступным и понятным современному зрителю. А кто, как не пушистый символ города, у которого даже есть своя «Республика» на улице Якубовича, может стать послом этой ответственной миссии?

В рамках фестиваля запланирована насыщенная программа: открытые уроки, творческие встречи, мастер-классы по акварели, акрилу, пастели, росписи архангельских козуль, и даже по технике китайской живописи гохуа!

Около пообщался с участником выставки, художником-акварелистом Еленой Базановой, членом Союза Художников России и Общества акварелистов Санкт-Петербурга.

Около: Елена, расскажите пожалуйста, с чего началось Ваше увлечение кошачьей темой? Есть ли у Вас свои домашние любимцы?

Е.Б.: Так получилось, что кошки сами попали ко мне в картины.  Дома у меня есть две замечательные модели, они, кстати, очень любят наблюдать за моей работой.  Как-то раз я работала  в своей мастерской, и кот Шушун, который  очень любил вальяжно спать,  развалился  на рабочем столе для натюрмортов   — это было настолько красиво, что я не могла не запечатлеть  его. Я  задумала рисунок  как живописную кляксу – кот был черный с белыми подпалинами. Это была моя первая картина,  положившая  начало «кошачьей» серии работ.

Я всегда рисую только то животное, которое видела, изучила и знаю его характер и  повадки. Конечно, рисовать с натуры тяжело  — если только кот не спит. Помогает академическое образование, зрительная память, умение делать наброски и правильно обрабатывать  фотоматериал. Обычно я делаю предварительный рисунок – карандашом или пастелью – и перевожу потом в акварель.

Около: Какие Ваши картины представлены на выставке в этом году?

Е.Б.:  Для выставки  я отобрала две картины из своей коллекции. Первая – «Микки» 2011 года, (третья картина с этой кошкой). Вторая картина – «Дымчатый персидский котёнок»  2006 года — из так называемой серии «Котята с выставки». На тот момент передо мной стояла задача сделать серию картин для календаря, и я посещала выставки породистых кошек,  изучая  их внешний вид, характер и повадки.

Около:  Вы любите  делиться своими знаниями и часто проводите мастер-классы, не исключением стала и выставка «Портрет кошки»?

Е.Б.:  Да, как раз сегодня на выставке я проводила мастер-класс для детей.  Нам привели самого  известного кота Петербурга – Ахилла (кстати справился с позированием наш именитый гость идеально). Но обычно я изображаю тёмную кляксу на белом фоне, а Ахилл  — кот с белоснежным окрасом. Поэтому перед ребятами стояла очень сложная задача – изобразить белое на белом, без белил и мелков, чистая акварель.  Порадовало, что многие дети, не рисовавшие ранее «по-мокрому», не боялись и пробовали. Я давно наблюдаю за ребятами на мастер-классах и замечаю, что рисование в этой технике снимает страхи , помогает раскрепоститься, это своеобразная арт-терапия.

Текст и фото: Наталья Стародубцева

Добавить комментарий