Вы здесь
Главная > Театр > ” Брехт – это мы! “

” Брехт – это мы! “

Вчерашние студенты, а сегодня уже артисты студии при Театре им.Ленсовета открыли новый театральный сезон постановкой Юрия Бутусова “Кабаре. Брехт”. В основу спектакля легли жизнь и творчество немецкого писателя, поэта, драматурга и режиссера Бертольда Брехта. Более мощного старта сезона, наверное, и придумать нельзя, ведь этот спектакль – невероятно сильно и многогранно рассказанная история о человеке, влюбленном в театр и яро ненавидящем войну.

6PTM_-54-R8

Среди черно-красного хаоса в центре сцены стоит белая дверь с двумя надписанными буквами «Б.Б.». Дверь открывается, и выходит сам Брехт (Сергей Волков), который впускает зрителя в свой особый мир. А его мир – это театр. Театр яркий, театр говорящий, даже кричащий об актуальном. Его мир – это страшные мировые события, которые он не принимает, но не реагировать на которые он не может. Его мир – это любовь. И все эти три темы переплетаются, связываясь в тесный узел, развязать который уже невозможно.

e2b9mZhoKBM

Юрий Николаевич Бутусов представляет жизнь Брехта и его творчество как кабаре. Но кабаре яростное, взрывное, кипящее антивоенными лозунгами и сценами. Молодые артисты театра-студии создали нечто невообразимое! Это какая-то мощнейшая лавина, которая подхватывает и уносит за собой. Сидеть в зале, видеть, слышать, чувствовать ту атмосферу страха, ненависти и ужаса, в которой жил Бертольд Брехт, очень трудно, хочется вставать, куда-то бежать, что-то делать. Не случайно перед спектаклем вместо просьбы отключить мобильные телефоны объявили о возможности топать, хлопать, обсуждать и курить во время представления.

_fdNPA0_nDQ«Кабаре. Брехт» – не просто спектакль–микс с нарушенной хронологией. Это микс совсем иного уровня, здесь намешано очень и очень многое – элементы биографии Брехта, его мысли, отрывки его пьес, части спектаклей, взгляды его близких и даже взгляды самих артистов как бы со стороны. Зритель видит Брехта, слышит его голос, читает его мысли через зонги или поэзию, видит его постановки, и одновременно с этим видит актеров, молодых ребят, у которых у каждого свое отношение и к Брехту, и к его произведениям.

Актеры и их персонажи одновременно существуют на площадке. Называя друг друга настоящими именами и разыгрывая нечто вроде прямого эфира и репортажа с места событий, они рассказывают о теории Брехта о его эпическом театре – где как раз на сцене существуют двое: актер и его роль. Происходит какое-то сверхмасштабное погружение в материал – стихи сменяются монологами, монологи – сценами из жизни с Маргарет (Тоня Сонина) и женой Еленой (София Никифорова), а сцены из жизни – песнями и зонгами. Все это нагромождение, весь этот сумасшедший темп работают на одно – на создание буквально воздуха времени Брехта, на создание его наиболее верного и объемного портрета. Зритель должен попробовать почувствовать то, что проживал в своей душе Брехт, понять, в какой атмосфере он жил, что любил и что ненавидел, от чего и куда бежал.

szWQO8QXv7U

Эта ненависть к войне, абсолютное непринятие фашизма, так ясно читающееся в его пьесах и поэмах, буквально густой пеленой висит в воздухе спектакля. Впечатляющие и оглушающие песни на немецком заставляют вздрогнуть, а их перевод, идущий бегущей строкой, еще больше прибавляет мурашек по коже. Сыновья, уходящие на фронт в один конец; матери, отправляющие своих сыновей под пули; погибающие друзья; любовница, умирающая в больнице; беженцы, которые без паспорта – ничто; солдаты, которых расстреливают, без разборов и протоколов – вот он мир, окружающий Брехта. Мир, который ни он, ни другие писатели, книги которых также сожгли на одной из акций, не мог ни понять, ни принять.

k8_wbWC3pe8

Молодой актер Сергей Волков, исполняющий роль Брехта, делает со своей ролью что-то космическое. Кажется, он ухватил каждую грань сложного характера Брехта. Он играет художника, творца, голова которого переполнена вопросами и ответами. Он играет Брехта как человека сильного и в то же время потерянного в этом мировом хаосе. Он пропускает через себя каждое слово, каждый звук, произнося монологи с простотой и гениальностью одновременно. Внешнее сходство с Брехтом усиливается во стократ ошеломляющей игрой. А поэма «Легенда о мертвом солдате», прочитанная спокойным ровным голосом вначале и с надломом в конце, буквально вводит в оцепенение. Но самой мощной, самой пронзительной, конечно, стала сцена его неожиданного выхода из роли. Волков снимает очки и говорит текст уже как бы от себя самого. Текст, который в контексте современности воспринимается очень остро. Он не Брехт, а молодой актер призывного возраста. И он не хочет идти за правителями с оружием в руках. Он выбирает путь беженца (как когда-то выбрал Брехт), и это для него лучше, нежели становиться мужчиной таким страшным и бессмысленным образом. Мгновение тишины – и зрительный зал взрывается аплодисментами, аплодисментами уважения и благодарности.

_RKL7ktXqQc

Говорить о Брехте, избегая политики, – невозможно, он сам всегда стремился делать творчество социальным. А сейчас, когда реальная жизнь точно копирует ужасные события времен Брехта, не реагировать на это невозможно тем более. Параллели нашего неспокойного времени и времен второй мировой становятся все отчетливее. Песни на французском, английском и немецком, исполняемые с невероятной энергетикой, доходят до каждого зрителя, попадая прямо в цель.

kUYhIndQM3c

Весь актерский состав – недавний курс Анны Алексахиной – существует как единый организм, как нечто такое масштабное и многоликое. Они не просто восстанавливают время, они его проносят в себе, они его вбирают в себя до мелочей, до деталей и выплескивают во всевозможных формах (танцы – танго и фламенко, песни – зонги), в разнообразных ракурсах, с точек зрения разных людей: о себе и о своем отношении к Брехту говорит и его жена Елена, и его любовница Маргарет.

WWmoNwmwmdU

У каждого из артистов в спектакле не по одной роли. Это и миниатюры, и небольшие этюды, и отрывки из пьес самого Брехта. Ролей так много, что все и не перечислить. А с появлением Вероники Фаворской, зачитывающей тексты вступлений к спектаклю, происходит окончательная путаница. И уже не понять, что показывают сейчас – отрывок пьесы Брехта, сцену из его жизни или спектакль о Брехте в Театре им.Ленсовета. Удивительно, что именно эта головоломка создает цельную, трехмерную картину. Брехт предстает как живой, со своими мыслями и в оценках современников, как его, так и наших.

7IhVTJR4wdU

Финальная песня, точно олицетворяющая светлое мирное время, сменяется опущенной красной деревянной стеной, а Брехт поет, держа кровоточащее сердце в руках. И слова Вероники Фаворской, прочитанные залу с листка бумаги, напоминают приказ и мольбу о единственно важном – о мире без войны.

Текст: Яна Чичина

Фото предоставлены пресс-службой театра

comments powered by HyperComments