Вы здесь
Главная > Интервью > «Мы питаемся энергией творчества людей искусства»

«Мы питаемся энергией творчества людей искусства»

Когда даже в самой мелочи видишь вдохновение. Когда весь мир дает темы, сюжеты и образы каждой своей частичкой. Когда ты можешь это всё не только увидеть и прочувствовать, но и воплотить в жизнь, выплеснуть все свои «я», показать их миру. Наша героиня даже в бешеном ритме современной жизни находит время остановиться и просто глубоко вдохнуть, чтобы потом всеми мыслями и наблюдениями поделиться с окружающими. Знакомьтесь, Дарья Воробьева — художница из Москвы. 

DSC_1213

Дарья, здравствуйте! Начнем с общего и довольно банального. Знаю, что рисуете с 10 лет – это было личное желание или, как часто случается, влияние родителей?

Мои родители художники, да и вся семья уже в четвертом поколении художники и музыканты. Но несмотря на это, мои родители не очень хотели, чтобы рисование стало моей профессией. Они считали, что наш мир достаточно сложен, и художнику в нем будет совсем непросто.

Когда же была ваша первая выставка? Во сколько лет?

Первый раз у меня столь значимое событие в жизни каждого художника произошло в 2000 году во Франции. Соответственно, мне на тот момент было всего 12 лет.Iq7bbUDd7FU

А полностью свои проекты уже удалось сделать? То есть «от и до» с вашей организацией, вашими работами и прочим?

Я работаю в выставочном зале, поэтому удается реализовывать пока чужие проекты в качестве куратора – пока успела поработать с одним фан-арт проектом и несколькими персональными выставками других художников. Со своими работами тоже, конечно же, хочется что-то пробовать, пока у меня персональный проект в выставочном зале Солнцево, остальные — впереди.

fTIsuQQrLpsРасскажите, о чем ваши картины? Они очень разнообразны – жанрово в первую очередь.

Мои картины о моём ощущении действительности, об ощущениях человека, живущего в городе, вдохновляющегося его архитектурой , людьми, друзьями,  социальными настроениями,  состоянием погоды и множеством всего остального, что ежеминутно происходит в нём.  Поэтому из такого разнообразного окружающего и не менее разнообразного внутреннего мира я постоянно черпаю вдохновение.

А насколько важна обстановка? «Творческий беспорядок» – это больше миф или же «суровая» действительность?

ZMgPOBgUqVc
«Лондон»

Абсолютный порядок лично на меня нагоняет  страх – тогда хочется что-нибудь забрызгать краской, но тотальный творческий беспредел мешает рисовать, ведь часто бывает, что среди толпы красок и картин и пошевелится негде. Мне кажется, стоит соблюдать нечто среднее в этих понятиях…

Когда портреты делаете, вам каждый раз позирует кто-то? Или же это образ, состоящий из множества людей, настроений, ситуаций? Я почему спрашиваю: на большинство  из них смотришь и видишь не конкретного человека, а, скорее, себя самого в огромном, широко раскрытом мире.

Иногда мне  позируют друзья и нанимаемые  натурщицы, но в основном это образ, состоящий из множества людей, настроений, ситуаций.

портрет
«Хозяйка города»

Расскажите немного подробнее о ваших этно-картинах? Их встретишь куда реже, нежели пейзажи или портреты. Что сподвигло начать работать именно в этом направлении?  Откуда берутся идеи?

этно
«Звук»

Сподвигла меня периодически вспыхивающая любовь к этнической теме в искусстве – вот мне и захотелось выразить своё мнение и видение этой темы.

Как долго пишите картину? И от чего может зависеть время работы над ней?

Очень непредсказуемый момент для меня. Иногда месяц, а иногда и за три часа – все зависит от поставленной задачи и банального «как пойдёт».

Насколько, на ваш взгляд, для картины важно название?

Порой, название способно определить дальнейшую судьбу картины – мне кажется, оно очень значимо.

И напоследок расскажите, как картины меняются со временем? Временем вашего взросления и роста, а также временем, которое ежеминутно меняет мир.

Я пока еще молодой художник, мне сложно ответить на этот вопрос… Вот, если мы с вами встретимся через несколько лет, тогда, быть может, поймем, как.

И теперь последний вопрос из разряда философского: кто такие художники? Зачем они творят? С чего вообще начинают?  Явно не только для собственного удовольствия, но ведь и не лишь для эстетического наслаждения их работами. Каковы глобальные планы? Чем искусство жизнь улучшит или упростит, на ваш взгляд?

Художник – тот, кто остро подмечает жизненные моменты или предметы. Ттакое чувство, что в каждом художнике живет три личности: одна изображает мир, как он есть, вторая дает свой взгляд на эту  действительность, третья же сочиняет из увиденного и придуманного что-то цельное целое – так и получается  выдуманная художником композиция. Порой, сложно найти гармонию этих личностей внутри себя.DSC_1203

А вообще каждому из нас свойственно уставать даже от самой любимой работы и самого прекрасного дела, и в такие моменты мы начинаем просматривать картины художников, фильмы, ходить на концерты живой музыки. Так мы питаемся энергией творчества людей искусства, мы заряжаемся для дальнейших планов и действий в нашей жизни, мы находим в себе силы действовать дальше. Воодушевившись творчеством любимых артистов хочется созидать, появляются идеи и желания – мне кажется в этом смысл искусства и, значит, цель художников. Главное – отлик общества на творчество., ведь для каждого художника есть два этапа: на первом он создает картину, а на втором её презентует зрителю.

Беседу вела Екатерина Неделько

Фото героини: Анастасия Фрид

comments powered by HyperComments