Руслан Кудашов: экспериментируя в живом плане

30 марта в семь часов вечера в Буквоеде на Восстания состоялась творческая встреча с хорошо известными театральному Петербургу людьми: главным режиссером Большого театра кукол Русланом Кудашовым и молодой труппой театра – в основе своей недавними его студентами.

Потенциально тем для беседы было более, чем достаточно. Прошлый 2011-й год ознаменовался несколькими крупными событиями для выступающих: восьмидесятилетним юбилеем Большого театра кукол, десятилетием творческой деятельности Руслана Кудашова, пятилетием его работы в должности главного режиссера и пополнением труппы театра выпускниками его мастерской при Санкт-Петербургской Академии театрального искусства. Более того, Кудашов получил «Золотой софит» за режиссерскую работу над спектаклем по «Повестям Белкина» «Покаяние и прощение»; а также (уже в этом году) номинировался на «Золотую маску» со спектаклем «Колобок», в котором участвуют три его студента (Мария Батрасова, Ренат Шавалиев, Денис Казачук).

В анонсах встречи говорилось о том, что помимо диалога с гостями в этот вечер состоится демонстрация трейлеров нескольких спектаклей, а также презентация аудиоверсии постановки «МЫ» по одноименному роману Евгения Замятина. Это очень необычный проект. Спектакль в основном состоит из этюдов с гапитами (безликими основами тростевой куклы). Портал сцены делится красной лентой на две части: верх и низ. Гапит всегда над визуальной границей, а кукловод – под ней. Так режиссер со сценографом передают идею двойственности человека, у которого есть как социальный облик, так и внутренний мир. Звукоряд же состоит из различных по стилю музыкальных композиций, не связанных друг с другом, без визуального текста. Насколько можно передать основную тему спектакля – тему двойственности человека, решённую чисто визуальными средствами, — звуком? – один из тех вопросов, с которыми лично я шла на эту встречу. К сожалению, загадочная идея аудиоверсии осталась тайной, так как к 30 марта довести проект до конца не получилось, но нашлось много другого, не менее, а то и более, ценного. Вся прелесть была в живом процессе: за день до творческой встречи Русланом Кудашовым было принято неожиданное решение о том, что вместо демонстрации аудиоверсии спектакля «МЫ» будет показана читка стихов Иосифа Бродского.

Импровизированная концертная программа началась словами Кудашова: «Сначала мы немного здесь поэкспериментируем. То, что сейчас последует, — проба. К ней нужно относиться как к первой репетиции, которая неизвестно, чем закончится. Может быть, за ней последует какое-то продолжение, а, может быть, и не последует. Это как получится!», — и чтением им стихотворения Бродского «Зима, зима, я еду по зиме…», о чем стоит сказать хотя бы несколько слов, ведь главный режиссер БТК редко выходит на сцену. Тем более, что образ получился интересный, возможно, благодаря внутреннему резонансу с текстом. На стуле посреди эстрады сидел человек, повидавший в своей жизни много всего: и хорошего, и плохого, — один среди толпы незнакомцев – и грустно рефлексировал, тая где-то в закромах души надежду на светлое будущее, как свое, так и всех встреченных им по пути.

Такое выступление смогло настроить зрителей на восприятие последующего калейдоскопа чтецких номеров:

Денис Казачук — Венецианские строфы

Сергей Беспалов — Развивая Платона

Василиса Ручимская и Семен Шигин — Рождественский романс

Екатерина Белевич – «Я слышу не то, что ты мне говоришь»

Анатолий Гущин – Рыбы зимой

Виктория Слуцкая – Ниоткуда с любовью надцатого мартобря

Дмитрий Чупахин – Одному тирану

Роман Дадаев – «Ни страны, ни погоста…»

Ренат Шавалиев – Мне говорят, что надо уезжать

Михаил Гришин – конспект одного из заседаний суда над Бродским

Семен Шигин: «В деревне Бог живет не по углам»

Виктория Короткова – Натюрморт

Анастасия Грицай – Стакан с водой

Ирина Чугаевская – «Только пепел знает…»

Наталья Сизова – Сначала в бездну свалился стул

Михаил Гришин – Письма римскому другу

Василиса Ручимская – Не выходи из комнаты

Дмитрий Чупахин – Набросок

Екатерина Белевич – Одной поэтессе

Виктория Слуцкая – Памятник Пушкину

По большей части выбранные актерами стихи не имели сюжета в привычном смысле. У кого-то история получилась уже на первом этапе знакомства с текстом, у кого-то – нет, но произвести благоприятное впечатление удалось всем. Особо хочется отметить Сергея Беспалова, Викторию Короткову, Василису Ручимскую, Анатолия Гущина, Рената Шавалиева, Анастасию Грицай.

Более всех поразила Василиса Ручимская. Ей удалось рассказать зрителю две истории с помощью нескольких театрально интересных приемов. Свой первый отрывок («Рождественский романс») они прочли совместно с Семеном Шигиным практически в унисон. Семен сидел на стуле и произносил текст наизусть, а Василиса стояла рядом и читала с листа. Это, несомненно, была игра со зрительским восприятием. Когда актриса читает стих, звучат мысли автора, которого олицетворяет Семен Шигин. Такая простая, ясная и, вместе с тем интересная мысль. При работе нал номером «Не выходи из комнаты» Василиса использовала иной подход. Она села на стул, держа в руках метроном, который приводила в движение после прочтения каждого абзаца, замолкая при этом на несколько секунд. Создался образ времени, разговаривающего с человеком. Оно движется неумолимо и диктует алгоритм жизни, исходя из своей странной логики.

Анатолий Гущин нашел свой способ прочтения стихотворения «Рыбы зимой». Бережно сжатым кулаком он проводил в воздухе плавную линию во время чтения. Создалось впечатление, будто у него в руке была спрятана небольшая рыбка.

Совершенно иначе работали с текстом Сергей Беспалов, Виктория Короткова, Ренат Шавалиев, Анастасия Грицай. Они читали очень просто, незатейливо, интонируя голосом в нужных местах. Казалось, что это были их внутренние монологи. Анастасия Грицай размышляла о стакане воды, любуясь им мысленно; Сергей Беспалов рассказывал о городе, в котором хотел бы жить.

Когда концертная часть закончилась, настало время небольшого диалога. Вопросы зрителей были о разном: о репертуаре, мастерстве актеров, специфике театра кукол. Кому-то было интересно узнать, почему актеры показались лишь в живом плане; кому-то – насколько сконцентрирован на театре режиссер. Руслан Кудашов очень искренне рассказал о нехватке времени на проекты, не относящихся к постановке спектаклей, ведь помимо работы у него есть семья, в которой растут дети – им очень нужно его внимание. Кроме того, режиссер очень тепло отозвался о своих актерах, а также заметил, что сегодняшний актер должен много знать и уметь, ведь современный театр кукол требует навыков работы как в драматическом плане, так и в кукольном.

Тем, кто пришел на эту встречу, несомненно, повезло: во-первых, им удалось пообщаться с замечательным творческим коллективом, который из-за своей исключительной занятости крайне редко устраивает подобного рода мероприятия, а во-вторых, формат встречи получился теплым, камерным, почти что эксклюзивным и, скорее всего, в подобном своем воплощении больше не повторится.

 Текст: Ольга Яблокова