Пьесу «Таис сияющая» уютная сцена Театра Луны видела уже более 400 раз (премьера ее состоялась в 1998 году). Хотя сценарий спектакля написан по мотивам романа Ивана Ефремова «Таис Афинская», всё же сюжет постановки далек от оригинала.Завораживающая эпоха античности, эффектные декорации, мужественные и сексуальные герои, звездный состав актеров, замечательная музыка, игра света, авангардное звуковое оформление, полет фантазии режиссера Сергея Проханова – именно это делает спектакль притягательным для зрителя многие годы.«Таис сияющая» – это новое, авторское видение смерти великого полководца Александра Македонского.Жизнь царя течет спокойно. После боя с персидскими войсками он и его ближайшее окружение уже несколько дней «дионисят» - отмечают победу. И все бы хорошо, только царя тревожит один и тот же сон: прекрасная дева хочет убить его, но вот конца видения он досмотреть не может.В это время у его верного соратника Птолемея неожиданно появляется девушка, которая представляется гетерой из Белого города Таис. Птолимей знакомит ее с Александром, и тот почти сразу в нее влюбляется. Она не похожа на обычных гетер, ее движения пластичнее, а голос слаще. Учитель царя и философ Аристотель считает, что она дочь Афродиты, богиня, явившаяся на землю в человеческом теле, и что жить она может только в добре и гармонии, а если произойдет что-то плохое, то она улетит на небо к звездам…Неподготовленному зрителю не всегда просто оценить эту поставку. С первых сцен величественные колонны, изящные кованые ворота, костюмы героев, высокий стиль их речей заставляют нас забыть о настоящем и погрузиться в эпоху расцвета македонской империи, и вдруг античные герои преображаются и начинают общаться с залом на привычном современному зрителю языке, порой опускаясь до «дворовой» ругани. Есть и сцены эротического характера, поэтому возрастное ограничение спектакля 16+.Интересно подобраны актеры. Внешне они органично слились со своими образами, что помогает зрителю окунуться в мир спектакля. Но вот порой они уж слишком вживались в свою роль, и создавалось впечатление, что они переигрывают. Например, Дарий в своей финальной сцене умирал ну очень неправдоподобно. Да и Статира слишком быстро сменила свою неприязнь к Александру на симпатию. От любви до ненависти и наоборот, конечно, один шаг, но он все-таки должен быть.Очень интересным был ход общения актеров со зрителями. Например, сцена, где Аристотель читает лекцию и обращается к залу с вопросом «Кто нарисован на картине?». Необычным был и эпизод, когда актеры якобы пришли в театр, и им показывали спектакль. Получается эффект театра в театре.Не знаю, можно ли назвать эту постановку «сияющей», но она точно оставляет след в памяти. Она заставляет зрителя задуматься, задает негласные вопросы, ответы на которые можно найти только в своей душе.Автор: Анастасия Сергиенко
Завораживающая эпоха античности, эффектные декорации, мужественные и сексуальные герои, звездный состав актеров, замечательная музыка, игра света, авангардное звуковое оформление, полет фантазии режиссера Сергея Проханова – именно это делает спектакль притягательным для зрителя многие годы.
«Таис сияющая» – это новое, авторское видение смерти великого полководца Александра Македонского.Жизнь царя течет спокойно. После боя с персидскими войсками он и его ближайшее окружение уже несколько дней «дионисят» - отмечают победу. И все бы хорошо, только царя тревожит один и тот же сон: прекрасная дева хочет убить его, но вот конца видения он досмотреть не может.
В это время у его верного соратника Птолемея неожиданно появляется девушка, которая представляется гетерой из Белого города Таис. Птолимей знакомит ее с Александром, и тот почти сразу в нее влюбляется. Она не похожа на обычных гетер, ее движения пластичнее, а голос слаще. Учитель царя и философ Аристотель считает, что она дочь Афродиты, богиня, явившаяся на землю в человеческом теле, и что жить она может только в добре и гармонии, а если произойдет что-то плохое, то она улетит на небо к звездам…
Неподготовленному зрителю не всегда просто оценить эту поставку. С первых сцен величественные колонны, изящные кованые ворота, костюмы героев, высокий стиль их речей заставляют нас забыть о настоящем и погрузиться в эпоху расцвета македонской империи, и вдруг античные герои преображаются и начинают общаться с залом на привычном современному зрителю языке, порой опускаясь до «дворовой» ругани. Есть и сцены эротического характера, поэтому возрастное ограничение спектакля 16+.
Интересно подобраны актеры. Внешне они органично слились со своими образами, что помогает зрителю окунуться в мир спектакля. Но вот порой они уж слишком вживались в свою роль, и создавалось впечатление, что они переигрывают. Например, Дарий в своей финальной сцене умирал ну очень неправдоподобно. Да и Статира слишком быстро сменила свою неприязнь к Александру на симпатию. От любви до ненависти и наоборот, конечно, один шаг, но он все-таки должен быть.Очень интересным был ход общения актеров со зрителями. Например, сцена, где Аристотель читает лекцию и обращается к залу с вопросом «Кто нарисован на картине?». Необычным был и эпизод, когда актеры якобы пришли в театр, и им показывали спектакль. Получается эффект театра в театре.
Не знаю, можно ли назвать эту постановку «сияющей», но она точно оставляет след в памяти. Она заставляет зрителя задуматься, задает негласные вопросы, ответы на которые можно найти только в своей душе.
Автор: Анастасия Сергиенко