В заключительный день гастролей, 5 марта, пермский театр “У моста” представил постановку “Первый вариант Вассы Железновой” в Театре на Литейном. Мы посмотрели спектакль и убедились, что иногда версиям лучше оставаться версиями.
Ещё в 1910 году Максим Горький опубликовал первый вариант “Вассы Железновой” — трагедии, повествующей о вымирании богатой купеческой семьи, об интригах и, как ни странно, мать семейства здесь одновременно и спаситель, и палач. Сергей Федотов избрал концепцию “Играть классику классически” как основное смысловое ядро. Потому репетиции проходили в Нижнем Новгороде, на родине прототипа главного героини, в окружении бывшего купечества и пароходства. Но, кажется, вышла не классика, а большая иллюстрация к произведению с хорошими актерскими работами.
Сценография Сергея Федотова теплая, провинциальная, и отлично вписывается в странность зала Театра на Литейном с его старинным декором. Создаётся впечатление камерности и уюта, кругом фотографии, пыльные чеховские шкапы, иконки да портреты. Посредине свод крыши, выдуманный мезонин. Чинно, патриархально, будто бы сейчас из молельной или стеклянного коридора выпорхнет Мария Капитононовна Кашина, прообраз Вассы. Действие спектакля обозначается скрипами половиц, дверей, тикают старинные часы, и пространство спектакля отдает пылью.
Патетические тексты Горького с кратенькими предложениями выходят грузно. При этом Васса Регины Шнигирь, сухая, высокая и в тоненьких очках, пытается предотвратить развал семьи жёсткостью и стальной хваткой. Пономарева играет сжато, спокойно, почти не переходит на крик, и в густоте её низкого голоса зритель тонет, как в быте её домочадцы. Железная женщина в футляре мечется между молельной и легкими перебранками с домашними. Безусловно, главная линия с сыном-горбачом Павлом (Лев Орешкин). Интригой до конца спектакля остаётся, уйдет ли он в монастырь, и именно мать шантажом уничтожает душу человека с искореженным от природы телом. Это несчастный, забитый герой, убит повсеместной нелюбовью семьи, жены Людмилы (Анастасия Леднева).
Семья Железновых представлена режиссёром как воплощение разврата и лицемерия. Брат Вассы Прохор (Александр Шаманов) — шамкающая, пошлая пародия на Мефистофеля. Он кажется отвратительным и липким от слов, побуждений и отношения к той же Людмиле. Дядюшка, подстерегающий по углам племянниц от первого до последнего появления в спектакле вызывает чувство брезгливости, стереотипной провинциальщины. Его смерть будто бы облегчает последние минуты спектакля, до этого тянущиеся бесконечно.
Мотив смерти для Сергея Федотова в трагедии будто бы центральный и неотвратимый, хотя повесившаяся горничная Липа (Виолетта Дьякова) предстаёт в виде призрака. Умирающего отца вовсе нет на сцене, лишь портрет на стенке иногда оборачивает к себе Васса, рассказывая, вводя зрителя тоннами текста в экспозицию. “Литературность” спектакля – и его успех, и главная проблема. Текст значительно перегружен, герои много говорят, как в стереотипной русской драме, действий актёров не так много. Смотреть трудно, и один Заслуженный артист РФ, сидящий в зале, надеялся, что без андеграунда выйдет “как надо”. Но постановка сыпется и падает в сторону иллюстрации для текста. Самоубийство горничной в конце первого акта не вызывает чувства трагизма, разве что намеренное. Единственная сильная сцена – буквально выживание Павла из семьи. Герой корчится от боли, ползает на коленях и умоляет непреклонную родную мать.
Тема матери как судьбы, которая нас “пристраивает” самое ценное, что есть в спектакле Сергея Федотова. Невыносимое чувство владения нашими родителями нашего же пути, попытка “пристроить” в давно развалившийся мир, еще до нашего рождения. И таким “матерям” имя – легион. Учась у Вассы, Анна (Алёна Хорошая) и Людмила ещё покажут, как закалялась сталь, как стать Железновой, чтобы выжить дому, сохранить род, невзирая ни на какие жертвы.
Текст: Илья Титаренко
Фото: Евгений Пронин