Премьера спектакля «История одного офиса» в Театре Эстрады имени Аркадия Райкина состоялась 10 апреля. Салтыков-Щедрин в Театре Эстрады – это сочетание, которое поначалу вызывает если не оторопь, то как минимум ироничную улыбку. Казалось бы, где мрачноватый гротеск «Господ Головлевых» или ядовитая летопись города Глупова, а где эстрадный лоск, куплеты и непременное ощущение легкого праздника? Однако режиссер Станислав Парфёнов совершает уверенный трюк: он не переносит текст классика на эстраду механически, он извлекает из него ту самую концертную, почти клоунскую природу, о которой литературоведы пишут диссертации, но которую редко видят зрители.
Спектакль «История одного офиса» – это не инсценировка конкретного романа, а скорее коллаж, фантазия на тему «как бы выглядел департамент надзоров и упразднений, если бы Салтыков-Щедрин дожил до наших дней и устроился работать в опенспейс». Художник-постановщик Алиса Юфа выстраивает на сцене идеально стерильный лабиринт из полупрозрачных перегородок и жалюзи. Это не офис, это аквариум для хищных рыб в белых воротничках (несмотря на то, что сама декорация представлена, буквально, как теплица с томатами). Свет люминесцентных ламп (художник по свету Карина Самолюк) меняет лица героев, тем самым изменяя настроение происходящего и статус человека.
Парфёнов бережно, но без тени подобострастия переплавляет щедринский язык. Там, где у классика значилось «помпадуры и помпадурши», здесь – «топ-менеджмент» и «эффективные управленцы». Знаменитое: «Я приведу вас в надлежащий вид!» – звучит примерно как: «Я оптимизирую вашу вовлеченность в процесс!». Удивительно, но этот перевод не режет слух, а напротив, обнажает пугающую актуальность Салтыкова-Щедрина. Исчезли мундиры и бакенбарды, но осталось главное – флюид «умеренности и аккуратности», который на поверку оказывается махровым лицемерием и абсолютной пустотой содержания.
Центральной фигурой, безусловно, является заместитель генерального директора – персонаж, в котором угадываются черты и Иудушки Головлева, и современного «гуру коучинга». Исполнитель этой роли (Андрей Гульнев) виртуозно балансирует на грани фарса и бытовой достоверности. Его сладкий, елейный голос, которым он сообщает о грядущих изменениях и смене начальства «в рамках заботы о каждом сотруднике», вызывает гомерический хохот в зале – хохот, за которым стоит нервное узнавание. Каждый из нас хоть раз слышал эту «музыку» корпоративного ада.
Спектакль, надо признать, держится не только на сатире, но и на точно выверенной ансамблевости. Второстепенные персонажи создают тот самый плотный, насыщенный фон, без которого гротеск невозможен. Каждый вздох, каждое шарканье тапок по «ковролину» работает на общую атмосферу абсурда, давно ставшего нормой жизни.
Есть ли в этом спектакле надежда? В финале, когда офисные «доски» внезапно переворачиваются, открывая зеркальное отражение со сцены в зал – зритель вдруг понимает, что смеялся не над чиновниками прошлого, а над самим собой. «История одного офиса» – это редкий случай, когда театральная эстрада не развлекает, а препарирует реальность, делая это с блеском, талантом и той самой «щукой в меду», которую так любил Михаил Евграфович.
Финальное объяснение присутствия в офисе томатов звучит гениально. На протяжении всего спектакля ты задаёшься вопросом: «к чему это?», но даже не осознаешь, что ответ весьма прост и ироничен. Это непонимание ещё раз отражает всю живость постановки, которая откликается каждому офисному сотруднику.
Текст: Маргарита Петровская
Фото Марии Ежовой