Театр.doc представляет международный фестиваль автофикшна «Я-ТЕАТР». С середины ноября до начала декабря Театр.doc представляет фестиваль автофикшна — направления в современном театре, где личное и общественное неразделимы, а рассказ «я» становится вопросом, который касается всех.
В мире, основу которого составляют конкуренция, индивидуализм и иерархии, автофикшн позволяет переосмысливать личностный опыт, пересобирать его художественными средствами, преодолевать отчуждение между людьми и обретать эмпатию. Автофикшн – своего рода «фабрика по производству эмпатии». Здесь личное становится общим не по умолчанию, а через глубокое со-исследование и сопереживание. Это искусство, которое обладает трансформационной силой. Спектакль здесь не только архив, но и поступок. Он меняет жизнь – не только авторов и зрителей, но и в целом.
В программе второго московского фестиваля автофикшна «Я-ТЕАТР»:
● «Программа памяти»;
● мастерские по автофикшну Артема Томилова, Элины Петровой и Леонида Прокофьева;
● спектакли из Казахстана, Кыргызстана, России и Израиля;
● лекция и дискуссия об автофикшне, публичные обсуждения;
● междисциплинарные события.
Программа памяти
События программы посвящены проектам и спектаклям, которые по тем или иным причинам остались малозаметными на общем фоне театральных процессов. Они не имели большого проката, фестивальной жизни или критических текстов, но обладали несомненной художественной, социальной и экспериментальной ценностью. Идея программы памяти: перераспределить внимание и выйти за пределы привычной иерархии и сложившейся системы ценностей. Это особенно актуально, когда дело касается автофикшна, понятие о котором только формируется в театральном пространстве России. «Мы предлагаем вам игру в коллективный перформанс контрдействия. Для участия в нем необходимо прийти на программу памяти, видеть, воспринимать, запоминать и включать все события и впечатления в общий поток рефлексий про театральный автофикшн».
18 ноября в 17.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» 80°: «Состав события» (Тула). Квартирный спектакль Лены Поповой о научной экспедиции в Арктику превращался в коллективное общение и совместное проживание повседневных забот. Шедший всего восемь месяцев, он обрел продолжение в книге «Восьмидесятый градус» (Альпина.Проза). Для фестиваля авторы создают новую форму воспоминания об этом редком опыте, где личный дневник становится сценическим событием. Авторы: Полина Шатохина, Елена Попова, Настя Огурцова, Саша Миндрин, Света Куракова, Нанна Шех.
19 ноября в 18.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» «Где-то там на учебной сцене» (Санкт-Петербург). Событие состоит из двух частей. В первой – Артем Томилов покажет видеозапись спектакля «Руки» – своей режиссерско-педагогической работы, которая была сделана им вместе с актрисой Ольгой Власовой на курсе переподготовки в школе Part academy. После показа состоится разговор с Ольгой Власовой – о ее опыте работы с автофикциональным театром. Второй частью события станет партиципаторный перформанс. Зрители смогут сами выйти на сцену и озвучить фрагменты книги Еганы Джаббаровой «Руки женщин моей семьи были не для письма», по которой был поставлен спектакль «Руки».
23 ноября в 18.00 в Зале на втором «DOC на Лесной». Как я был московским актером (Каракалпакстан, Германия, Москва). Возвращение к спектаклю «Шпатель» (2016), который создали Руслан Маликов, Всеволод Лисовский и бывший артист балета – мигрант Аман Караматдинов. Сегодня Аман повар, но история его пути от театра Нукуса до московских подработок сохраняет остроту. На фестивале актеры и режиссеры объединят воспоминания, архивные следы и новую встречу с Аманом, чтобы поговорить о театре, миграции и памяти.
Мастерские
Мастерская «Взрослые отношения» под руководством драматурга Элины Петровой и режиссера Леонида Прокофьева. Практическая мастерская для участников 40+, где привычки и опыт взрослой жизни становятся материалом для сцены. Через телесные упражнения, написание текстов и сценические практики участники создают фрагменты, которые в конце покажут в рамках фестиваля. Мастерская открыта для людей с любым бэкграундом, важен интерес и желание поделиться своей историей на итоговом показе 22 ноября.
Мастерская «яяя» режиссера Артема Томилова. Интенсив для участников со сценическим опытом: чтение и анализ литературы автофикшна, выявление свойств и эквивалентов в театре, написание собственных текстов и их постановка. В программе — погружение в автофикшн-литературу, импровизационные практики и итоговый показ 30 ноября.
Междисциплинарные события, лекции, дискуссии
25 ноября в 17.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» «Спокойно, Маша. Попытка говорить об автофикшне без Дубровского». Лекция Евгении Ульман о театральном автофикшне: границы и пересечения документального, мемуарного, автобиографического и автофикционального; зрительские установки и критика практик автофикшна. После лекции — дискуссия.
1 декабря в 16.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» «Соприсутствие» (Санкт-Петербург, Москва). Междисциплинарное событие. Писательский перфоманс на стыке литературы и театра. Приглашенные авторы создадут тексты об увиденном и услышанном на фестивале и объединят их в единый гипертекст, который станет основой публичного перфоманса.
Основная программа
25 ноября в 20.00 в Верхнем зале «DOC на Лесной» «15 172». Театральная площадка MOÑ (Казань). Танцевальный спектакль-автофикшн Ильдара Алекбаева — редкая попытка превратить тему, о которой обычно молчат, в акт художественного и личного освобождения. Название «15 172» отсылает к порядковому номеру, который Ильдар Алекбаев получил в СПИД центре, когда узнал о своем положительном статусе в 2013 году. Герой сам становится рассказчиком и свидетелем, но его история перестает быть только его личным архивом — зритель вовлекается в общий опыт признания и принятия. Это не театр «о болезни», это театр о жизни, о хрупком доверии к другому и к самому себе.
25 ноября с 12.00 до 16.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» «Шипы. Репетиция». Вход по билетам. Метапространство спектакля шипы(Москва). Первая часть диптиха Артема Томилова о Саше Шипицине – танцоре vogue и пассионарии в культуре ballroom, преподавателе, кураторе танцевальных фестивалей и одном из создателей бренда одежды RADIVOGA. В структуре ballroom есть своя мировая иерархия статусов, отражающая заслуги в культуре – в 2025 году в Париже Саше присудили статус Легенды, впервые за последние пятнадцать лет человеку из России.
26 ноября в 20.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» Шипы (Москва). Вторая часть диптиха Артема Томилова о Саше Шипицине, танцоре vogue и обладателе статуса «Легенды» в Париже. Театр встречается с танцем, чтобы заново прожить вопросы успеха и усталости, признания и уязвимости. «Мы окунаемся в тему успешности, глядя на подушку, мокрую от ночных слез», — говорит Артем Томилов. Спектакль задает вопросы о том, что стоит за статусами и признанием.
27 ноября в 20.00 в Зале на втором «DOC на Лесной». «На память» (Казахстан, Алматы). Спектакль в формате перформативной лекции Марка Куклина исследует семейные корни и историю Алматы через архивные фотографии и личные воспоминания. Автор превращает частное исследование в общую историю о городе, памяти и утраченных связях поколений.
28 и 29 ноября в 20.00 в Зале на втором «DOC на Лесной» «Что скажет Гульмира» (Кыргызстан, Бишкек). Автофикшн Гульмиры Турсунбаевой, одной из самых известных актрис Кыргызстана, в постановке Артема Томилова. Детство, первые пробы в театре, скепсис близких. Учеба в Москве, стремительный карьерный взлет и травмы. Политические перемены, развал Советского Союза и пагубные пристрастия. Предательства, разочарования и новые надежды. Открытость и искренность, с которыми Гульмира рассказывает о своей жизни, беспрецедентны для актерской публичности в Кыргызстане.
30 ноября и 1 декабря в 20.00 в Зале на втором «DOC на Лесной»- «Фавн- [Afternon + evening with Faun]» (Израиль, Тель-Авив). Автобиографический проект Артура Астмана, соединяющий театр, танец, сторителлинг, визуальное искусство и даже кулинарный перформанс. В основе — балет Вацлава Нижинского «Послеполуденный отдых фавна» (1912), скандальное произведение своего времени. Постепенно история Нижинского переплетается с личной биографией артиста: от лагерей советской балетной школы до опыта стриптизёра и участника реалити-шоу в Израиле.
Команда фестиваля:Автор идеи консультант: Елена Ковальская Кураторы: Артем Томилов и Виктория Холодова
PR фестиваля: Дарья Захарченко
Дизайн фестиваля: Мария Любовникова.