Фестиваль русских зарубежных театров «Театральная осень» состоится в Петрозаводске 10 – 19 сентября 2025 г. Фестиваль русских зарубежных театров – масштабный театральный форум, объединяющий русскоязычные театры из разных стран – был учрежден по инициативе Министерства культуры РФ в 2019 году. Уже 5 лет фестиваль проходит в разных городах России: впервые он проводился в Москве, в 2021 году площадкой стал первый русский театр — Театр им. Ф. Волкова в Ярославле, в 2022 году фестиваль прошел в Тамбове, в 2023 – в Набережных Челнах, в 2024 – в Нижнем Новгороде. С 2024 года форум носит название «Театральная осень».

В этом году фестиваль принимает столица Республики Карелия, город Петрозаводск – культурный и театральный центр региона. Форум пройдет с 10 по 19 сентября под девизом «Играем классику»: в афишу войдут постановки ведущих театральных коллективов из 6 стран: Армении, Белоруссии, Казахстана, Киргизии, Узбекистана и России. Большинство спектаклей программы созданы в рамках проекта «Развитие культурного диалога» АНО «Русские сезоны» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Фестиваль пройдет на трех главных сценах Республики Карелия: Музыкальный театр, Национальный театр и Театр кукол.
10 сентября участников и зрителей форума будет приветствовать коллектив Театра кукол Карелии спектаклем-номинантом Национальной театральной премии «Золотая маска» 2023 «Ревизор» в постановке известного белорусского режиссера Игоря Казакова. Гоголевские персонажи здесь станут огромными куклами, шаржированными и карикатурными: перед публикой, возникнет театр пластических форм, весомый и зримый.
12 сентября основную программу фестиваля откроет Национальный академический драматический театр им. М. Горького (Минск, Республика Беларусь) спектаклем «Opus 40. Бесприданница». Режиссёр, заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Сергей Ковальчик в своём спектакле противопоставит красоту великой русской реки Волги мелкому и ничтожному миру лавочников, а искреннюю любовь Ларисы – низости человеческих отношений, превратившихся в товарный обмен. Белорусский государственный академический театр юного зрителя (Минск) продолжит погружение в классику и совместно с театральным проектом «ТриТформаТ» представит фантастическую сказку для взрослых по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». История главной героини Маргариты в инсценировке режиссера Татьяны Самбук – это размышление о высокой цене исполнения заветной мечты и о том, можно ли повернуть время вспять. Спектакли пройдут на сцене Музыкального театра Республики Карелия.
13 сентября фестивальную эстафету примет сцена Национального театра Карелии обращением к творчеству главного – без преувеличения – классика русской литературы, создателя современного русского языка, Александра Сергеевича Пушкина. Государственный Молодежный театр Узбекистана (Ташкент) представит детский спектакль «Сказка о царе Салтане» в постановке Анвара Картаева, наполненный поэзией и яркими народными образами. Акмолинский областной русский драматический театр (Кокшетау, Казахстан) привезет на фестиваль одну из Повестей Белкина – «Станционный смотритель» режиссера Тимура Кулова. История из жизни отца и дочери здесь рассказана через почтовых лошадей, у каждой из которых своя версия случившегося – и, как и в жизни, каждый вправе решать сам, кому верить.
К творческому наследию Н.В. Гоголя обратится Государственный национальный русский театр драмы имени Чингиза Айтматова (Бишкек, Киргизия). Коллектив представит одну из самых мистических повестей классика – «Вий». Режиссер Вячеслав Виттих определяет жанр спектакля как «фантазия в двух действиях» и сочетает на сцене таинственную мрачность и мистику с современным юмором.
Хозяин площадки – Национальный театр Карелии – вновь вернет нас в мир А.Н. Островского, представив знаменитую трилогию о молодом чиновнике Мише Бальзаминове. Спектакль «Женитьба Бальзаминова» поставлен заслуженным артистом России Вадимом Романовым. Характеры персонажей и ситуации, в которые они попадают, выглядят абсолютно современными – ведь в любое время человек ищет свое счастье.
Важной страницей фестиваля станет современная классика национального театра. Впервые принимающий участие в фестивале Кыргызский государственный театр юного зрителя им. Бакен Кыдыкеевой (Бишкек, Кыргызстан) познакомит жителей и гостей Петрозаводска с постановкой «Умут / Надежда» по пьесе Кайрата Иманалиева. В год 80-летия Великой Победы режиссер Уланмырза Карыпбаев рассказывает историю матери во время Великой Отечественной войны: историю о силе материнской любви, о вере в своего ребенка и лучшее будущее для него, о мужестве и надежде.
Ереванский государственный русский драматический театр им. К.С. Станиславского (Республика Армения) представит спектакль Гора Маркаряна «Гардения» по пьесе Эльжбеты Хованец о женщинах в современном мире. Четыре героини разного возраста обнаружат в своих душах бушующие ураганы, в которых зрители узнают понятные нам всем повседневные проблемы и желания.
Фестиваль завершит Музыкальный театр Республики Карелия спектаклем «Руслан и Людмила». Действие волшебной оперы М.И. Глинки по одноименной поэме А.С. Пушкина в режиссерской трактовке Анны Саловой начнется уже через несколько лет после свадьбы героев, когда дети Людмилы и Руслана прочтут книгу Пушкина – и погрузятся в былинный и сказочный мир, такой далекий и вместе с тем близкий каждому из нас.
На фестивале запланирована насыщенная дополнительная программа для зрителей и профессионалов. Перед каждым спектаклем зарубежных коллективов состоятся открытые презентации, на которых можно будет узнать об истории, современности и будущих проектах русских театров зарубежья. Фотовыставка «Играем классику» познакомит публику с лучшими спектаклями-участниками фестиваля за его 5-летнюю историю. После каждого спектакля для коллективов будут проходить обсуждения их постановок с ведущими театральными критиками России. Гости и участники форума познакомятся с театрами Петрозаводска и уникальной культурой Республики Карелия.
Фестиваль «Театральная осень» под девизом «Играем классику» вновь подтвердит, что классика всегда актуальна, а русский театр действительно не имеет границ. Он был и остается подлинным институтом русской культуры, являясь многообразным и ярким явлением в современном мировом искусстве.