В середине лета молодой московский театр А39 начал свой третий, оранжевый, сезон (первый был розовый, а второй – голубой), и в конце августа приехал с гастролями в Петербург. В «Летнем театре» на Новой Голландии показали «Вот и всё, что вам нужно знать о дирижировании» и «Приоткрытый микрофон». Спектакли произвели кардинально противоположное впечатление (если б знать, где соломки подстелить..), но обо всем по порядку.
«Вот и всё, что вам нужно знать о дирижировании» вырос из студенческого задания «снять» (скопировать и присвоить) пластику, манеру речи и поведения известных дирижеров. Актеры выбирали себе героев самостоятельно, зачастую основываясь на внешнем сходстве или близкой органике. К спектаклю нет программки или аннотации с перечислением персонажей, узнать, кто есть кто, можно только по возникающим на экранах титрам, но они появлялись не всегда (то ли сбой, то ли намеренно), быстро исчезали, а фотографировать нам перед началом запретил по-филармонически строгий голос, так несвойственный молодым независимым театрам. Зато удалось выяснить, что состав дирижеров за 5 лет жизни спектакля менялся: в 2020-м музыковеду Надежде Травиной (https://www.vashdosug.ru/msk/theatre/article/2571035/?fbclid=IwAR00suugs-F4U7MEcLEAyl22G7Ut0xuD6xsxKjDDQpJW5bb3FlLKe6IAPls) не хватало Курентзиса, а в Петербурге он был, в исполнении Камиля Гурбанова. Хотя доехали до нас не все: спектакль вместо заявленных 70 минут шел чуть меньше часа, и артистов на поклонах было 8 вместо 10 в актуальном составе.
Безусловная удача – в самой идее развернуть дирижера лицом ко зрителям, помноженной на актерское мастерство, кропотливость и внимательность к нюансам. Особенно хороши в своих ролях Сергей Кирпичёнок (Кирилл Стеценко и Юрий Симонов) и Серафима Гощанская (Алиса Видулина). Дирижеров нам представляют в двух ситуациях: концертной и интервью. Умело переключаясь между планами, ломая только что установленные правила, жонглируя языками, режиссер Григорий Добрыгин выстраивает плотный, крепкий по темпоритму спектакль. Временами кажется, что он рассчитан на тех, кто впервые узнает про 4:33 Кейджа и еще способен смеяться над шутками про опоздания Гергиева, но есть и более тонкие моменты для разного уровня погружения. В финале нам даже открывают секрет, что же все-таки нужно знать о дирижировании.
Единственное, чего мне не хватило для окончательного выхода из актерского упражнения в полноценный спектакль, это приглашения кого-то из молодых узнаваемых дирижеров (например, Фёдора Безносикова) исполнить роль самого себя. Любопытно, что подобный прием реализован в стендап-концерте «Приоткрытый микрофон», но вряд ли идет ему на пользу. В основе – ещё одно актерское задание, видимо, на раскрепощение: на этот раз не скопировать кого-то, а самому стать комиком. Тестировать свои монологи артисты даже отправлялись в стендап-клубы Москвы. Начинается спектакль-концерт довольно бодро со смелого и эффектного монолога Элизабет Дамскер. Следом Давид Сократян (новый парень Саши Бортич, но об этом пока ни слова, только рассуждения о китае-армянской семье) и Александр Золотовицкий (сын ректора Школы-студии МХАТ, а сам уже режиссер МХТ, и на эту тему он шутит) держат достаточно откровенный и самоироничный уровень. А вот Серафима Гощанская выходит с отстраненным номером, который должен пародировать гуру обольщения из соц. сетей, но подобный контент разного уровня серьезности и пародийности уже повсюду, поэтому без болевых точек собственного «я» выступление выглядит пустым.
Кульминацией предполагается появление профессионального стендапера, для каждого показа приглашают разных комиков, на сцену «Летнего театра» вышел Дмитрий Коваль. Многие в зале его знали и были рады. Я увидела впервые и была поражена заезженностью тем: жизнь после 30, посещение проктолога, курение, спортзал, порно. Странно, что Михаил Кострецов, ведущий действительно забавных рилс-репортажей А39 «Жизнь богемы», заменявший Льва Зулькарнаева в «Дирижерах», не участвует в «Приоткрытом микрофоне».
В итоге целесообразность этого проекта осталась для меня неясной: любители жанра получат больше (в том числе свободы) в настоящих стендап-клубах, а по театральным лекалам здесь оценивать нечего. Самой драматургически насыщенной оказалась сцена уже на финальном монологе Баястана Колдошалы, когда один из зрителей понес через весь зал своим друзьям пять или шесть рюмок водки с закуской из соседнего кафе. Пришлось им пить под пристальным взглядом публики.
Если после «Дирижеров» мне хотелось всем рассказать, как А39 доказывает, что молодость есть и будущее есть, то после «Микрофона» приходится признавать, что удачный рилс иногда просто удачный рилс. Но не отписываемся, продолжаем наблюдения.
Текст: Лиза Ординарцева
Фото Новой Голландии