Театральное объединение КУЛЬ я помню ещё «кочевым», когда молодой проект скитался по разным заведениям. Решение обосноваться в собственном баре «¾» определённо пошло ему на пользу: место получило культурный статус, труппа пополнилась новыми актерами, а в репертуаре сейчас четыре спектакля и два квартирника. Пятый спектакль, «Миша», появился этой весной при загадочных обстоятельствах, сменив на афише «Машу» по произведению Михаила Елизарова.
При ближайшем рассмотрении «Миша» оказался Машиным братом-близнецом — но более взрослым, шумным и пошлым. Сюжетные линии спектаклей во многом схожи. Если в первом был Тихон (Николай Пинский) — добрый провинциальный маньяк, то теперь главный герой Миша (Виталик Ковалев/Николай Пинский) — неудачливый поэт, покоряющий Северную столицу. И тогда, и сейчас первой возлюбленной героя была Мария Мукупа. Правда, у Тихона она была ветреной гимнасткой, а Мише досталась властная дева со вздорным характером.
Гимнастические ленты, впрочем, перекочевали в новую версию и сопроводили хореографию обновлённой пары. В обоих случаях девы внезапно бросают главных героев, что провоцирует тех на череду унизительных извинений и пугающих преследований, вплоть до полной блокировки во всех аккаунтах.
Параллельно у Тихона/Миши появляется навязчивая обожательница: в первой версии это Маша (Ксения Малеева), а в текущей — Любовь (Шура Паршина). Даже костюмы у них одинаковые: кружевная чёрная юбка в пол, красный жакет и цветные пряди в волосах. Актрису Шуру Паршину я ранее видела в спектакле «Бедная девушка» в не самой заметной роли и ничего выдающегося тогда не отметила. Однако в роли Любови она раскрыла весь свой талант к перевоплощению. Обладающая привлекательной внешностью в жизни, Шура великолепно играет внешне безобразную и нездоровую в поведении девушку, чтобы в финале и вовсе превратиться в роковую Госпожу Дарью. Примечательно, что роли Миши и Солнышка играют два состава, а Любовь — только Шура Паршина. На мой взгляд, это очень удачное режиссерское решение. Любовь прилипает к Мише и терроризирует его своей заботой.
Несколько реплик из прошлого спектакля перекочевали в новый, но большинство сюжетных поворотов было заменено на аналогичные: свидание у памятника Пушкину перенеслось к памятнику Лермонтову, дочь Маши Элеонору похищали чеченцы, а дочь Любви Фаину — цыгане. Когда объект обожания, не выдержав натиска, сбегает, его начинает бомбардировать сообщениями «сестра» Валерия/Дарья, которая сообщает о смерти Маши или тюремном заключении Любови. Обилие сюжетных совпадений заставляет задуматься: насколько «Миша» — законнорожденный брат? «Маша» ни как первоисточник, ни как источник вдохновения более не упоминается.
Режиссёр Анастасия Лепинская в соцсетях пишет, что вдохновлялась «городом и байками друзей про фриков», а текст собран из историй о «весеннем обострении в этом году». Возможно, обострения цикличны, и пять лет назад фрики переживали нечто очень похожее. Оставляю за кадром этические вопросы подобных заимствований, надеясь, что метаморфозы продиктованы желанием обновить выразительные средства и продлить жизнь спектакля, а не скрывают конфликт авторов. Мне КУЛЬ симпатичен, и я хочу продолжать думать о нём хорошо.
Признаю, что новая история не потеряла увлекательности. Тот, кто не видел «Машу», ничего не заметит, а тот, кто видел (как я), всё равно получит удовольствие от игры актёров и безответственной атмосферы барного кутежа. Из спектакля удачно убрали антракт, и теперь он смотрится на одном дыхании. Жаль, что смешные моменты нельзя процитировать, да и не каждое фото подойдёт для статьи. По сравнению с первой версией, стало больше ненормативной лексики, эротического контента и чёрного юмора. Музыки также прибавилось, и все песни теперь собственные: тексты писали режиссёр Анастасия Лепинская и актёр Николай Пинский, а музыку сочинил композитор Роман Никитин. Именно поэтому я и называю «Мишу» «взрослым братом» — возможно, у него даже нет фиксированного текста, зато у актеров появилось больше музыкальных номеров и простора для импровизации.
Зрительный зал в этот вечер был полон и делился на две категории: кто смеется громко и хлопает много, и кто пытается сделать вид, что вовсе даже не смешно, а фу, как вульгарно — громко петь про *** ** *** и ложиться на барную стойку в такую позу. Но от сцены глаз не отводит, а в финале хлопает не меньше. Таким образом, КУЛЬ не просто повторил свой успех, а доказал, что хорошая история с приложением актерского и сочинительского таланта может зазвучать еще громче и оставить после себя еще более яркое впечатление.
Текст: Катерина Егорова
Фото организаторов