Заслуженный артист России Сергей Шелгунов — перфекционист в жизни и профессии. Изящен и утончен, умен и остер на язык, искренен и честен. В ТЮЗе имени А.А. Брянцева служит уже более 50 лет и за это время сыграл более 60 ролей. «Весенние перевертыши», «Открытый урок», «Наш, только наш», «Бешеные деньги», «Царь-рыба», «Конек-Горбунок», «Зимняя сказка», «Алые паруса», «Отцы и дети» — лишь часть этих невероятных названий. Актерская судьба всегда благоволила к Сергею Шелгунову и радовала крупными ролями.
Вспомним его выдающие работы и заглянем в современную афишу — в каких образах предстает артист сейчас?
Сергей Шелгунов был заворожен театром с детства. Первым спектаклем, увиденным в ТЮЗе, был «Конек-горбунок» в 1962 году. Детское сознание будущего актера сохранило четкую картинку пшеницы, которая начала колоситься при появлении кобылицы. Видение совершенно прекрасное и абсолютно выдуманное. Уже став частью труппы, артист спросит, а шевелилась ли пшеница в этом спектакле и узнает горькую истину, что этого никогда не было. Сила воображения и мощь впечатления позволили ему самому уже тогда стать сотворцом спектакля.
Участие в работах детской студии на Ленинградском телевидении оказались судьбоносными: Сергей Шелгунов решил поступать в ЛГИТМиК. Получилось это со второго раза, год он отучился в Институте энергетического машиностроения ВТУЗ. Сергей Шелгунов поступил на курс к З.Я. Корогодскому, мастером которого некоторое время был Лев Додин. С трепетом и уважением артист вспоминает своих педагогов и благодарит за школу, которую он получил.
Впервые Сергей Шелгунов вышел на сцену ТЮЗа в спектакле «Хоровод» в 1973 году. И закрутился вихрь ролей.
Вспоминает народный артист Валерий Дьяченко: «В спектакле «Остановите Малахова» по пьесе В. Аграновского Сергей Шелгунов исполнял роль Антона, сына журналиста, которого играл Н. Иванов. Журналист так увлечённо вёл журналистское расследование о малолетнем преступнике, что совсем мало времени и внимания уделял собственному сыну. Однажды, столкнувшись лицом к лицу, отец с удивлением спросил: «Антон, ты бреешься? -Хватился, уже вторую неделю», — отвечал сын. Вот так за премьерами и репетициями пробежали годы, а мы и не заметили… Кажется, мы совсем недавно пели с ним дуэтом зайцев в «Нашем Чуковском» в опере «Краденое солнце»: «Глянул заинька в окно-стало заиньке темно, напугала зайку ночь-стало заиньке невмочь…»,а в оперетте «Тараканище» у нас был дуэт чёрных тараканов… «Только и слышно как зубы стучат у зверей…», а ведь то было только начало…Сколько сезонов, событий, впечатлений! Жизнь, ты прекрасна! И Сергей Шелгунов по-прежнему молод, статен и спортивен, лёгок и ироничен. И в модном пиджаке. Ну какие наши годы! Крепкого здоровья, любимой работы и новых и новых сезонов, мастер Сергей Алексеевич Шелгунов!».
Сергей Шелгунов поработал с знаковыми режиссерами, среди которых: Зиновий Корогодский, Андрей Андреев, Сергей Каргин, Григорий Козлов, Александр Кузин, Сусанна Цирюк, Геннадий Тростянецкий. И работа с каждым из них приносила открытия о себе и мире. Заслуженному артисту России удается существовать на совершенно разных полюсах добра и зла, находить в себе светлые и темные стороны. В спектакле «Отцы и дети» его Николай Кирсанов — лирик и добряк, смущенный своими новыми отношениями и несоответствием статуса, возраста и внутреннего ощущения жизни. Он — дитя и искренний, восприимчивый человек, который живет чувствами.
В другой абсолютно полярной работе — спектакле «Алые паруса» — его Мэннерс-старший — воплощение зла и виновник бед жителей города. Владелец трактира губит души и тела, даруя временное исцеленное от тоски и боли. Но сам оказывается низвергнут в пучину смерти, волей случая или роковой неизбежностью силы небес. При всей его жестокости и низости он любим своей женой. И это говорит о наличии боли, давно погребенной в душе. Озлобившись и расставшись со своей чистотой, он губит остальных. Но семя правды прорастает в сыне и история получает совершенно иное завершение — поступок отца искупается жертвенностью сына.
В каждой роли Сергей Шелгунов несет истину о мире, его высказывание всегда обладает широтой и глубиной. Одной из крупных ролей была роль Телятева в спектакле «Бешеные деньги».
Вспоминает заслуженная артистка России Анна Дюкова: «Сергей Алексеевич Шелгунов — замечательный артист, человек, партнёр. Он как стеклышко — благодаря общению с ним люди понимают, что на самом деле мир ярок и радужен. Я безумно благодарна Сергею Алексеевичу за партнёрство в спектакле «Бешеные деньги» — он чрезвычайно лёгкий, внимательный. Спасибо за розы, которые Сергей Алексеевич преподносил мне в качестве кавалера в спектакле — они были всегда свежи и благоухали! Что он с ними делал, это большой секрет, видимо они расцветали в его руках. У Сергея Алексеевича прекрасная школа, он очень внимателен к мелочам — у него есть чему поучиться, и я рада, что моя творческая судьба связана с ним очень тесно. Я желаю Сергею Алексеевичу здоровья, открытий! Хотя, мне кажется, что проработав в театре 50 лет, как будто бы уже все знаешь, но он, может быть, уже всё и знает, но ему хочется светить и делиться этим с нами, с молодыми артистами, и это так чудесно! Дай бог ему вот такого желания и дальше и здоровья. Люблю!».
Нельзя забывать, что детский репертуар также ценен и любим артистом: работа с детьми приносит искреннее удовольствие и ощущение цельности. Сергей Шелгунов понимает, как и о чем разговаривать с детьми, наверное поэтому он получил еще и педагогическое образование. Так, в «Сказке о потерянном времени» в образе Мастера Скуки и Ничего Неделания он искренне хочет повернуть жизнь вспять и заново почувствовать себя молодым. Он умеет управлять эмоциями других людей и знает, как добиться желаемого. Его злодейство очень понятно и близко, носит совершенно человеческий оттенок. И он рассказывает об этом, надеясь, что взрослые и дети воспримут его посыл. В истории «Петсон и Финдус» его фермер приобретает истинное счастье в дружбе с котенком, заново учится жить и смотреть на мир, обретает гармонию и забывает об одиночестве. Свет, излучаемый артистом, позволяет воспринимать историю в широком контексте и поразмышлять о смысле жизни каждого человека.
Спальник Сергея Шелгунова в «Коньке-Горбунке» — карьерист и мелкий пакостник, всеми силами души старающийся стать единственным отражением реальной картины мира для царя. Как и другие отрицательные персонажи Сергея Шелгунова, он исключительно обаятелен и вызывает сочувствие зрителей. Россыпь работ и та радость, с которой артист выходит на сцену, говорит о желании быть проводником между миром чистоты, правды, искусства и жизни, и это очень ценно.
Сейчас артист играет в спектаклях: «Зимняя сказка», «Царь-рыба», «Конек-Горбунок», «Алые паруса», «Счастливые дни Ирины Соколовой», «Случайный диалог» и других. Желаем артисту творческой энергии, здоровья, вдохновения, радости и чудесных встреч на сценической площадке в новом сезоне.
Поздравляет Анна Слынько: «Дорогой Сергей Алексеевич! Это даже не публично говорю, а так про себя, в мыслях. За каждый спектакль вместе, за каждую репетицию рядом, за близкий взгляд, за совет данный вовремя , по-дружески, ненавязчиво и неравнодушно — благодарна. Очень дорожу Вами, люблю. И еще больше храню в своем сердце про Вас. Будьте в силах, будьте!»
Текст: Елизавета Ронгинская
Фото театра