Королева эпатажа, королева поп-музыки, одним словом, настоящая звезда. Она – икона стиля и свободы. Она – борец против двойных стандартов в обществе. Она… Она! 14 марта в Культурном баре ¾ состоялась премьера моноспектакля «Мадонна. Восхождение», основанного на биографии одной из самых популярных звезд музыкальной индустрии. Режиссер Анастасия Лепинская и актриса Мария Мукупа представили театральный байопик о пути к мировому успеху одной из самых ярких и скандальных знаменитостей современности.
Мария Мукупа уже более двадцати лет является солисткой Театра «Зазеркалье», но, к сожалению, мне пока не удалось посмотреть ее работы на родной сцене. Марию я знала только по роли Ольшанской в мюзикле «Девчонка на миллион», который несколько лет назад шел в Санкт-Петербургском театре музыкальной комедии, и ее образам, созданным в Театральном объединении «КУЛь» в постановках Анастасии Лепинской: «Не кормите и не трогайте», «Маша», «Бедная Девушка Comedy Musical», «Королевы». Теперь в моей театральной копилке появился спектакль-биография о главной поп-бунтарке наших дней. Голос и харизму Марии я отметила и запомнила еще в то время, когда увидела ее Ольшанскую – такое темпераментное проживание роли артистом не проходит для зрителя незаметно, даже если он сидит на далеком от сцены балконе зрительного зала. Тем интереснее и радостнее мне было наблюдать за игрой актрисы в камерном пространстве барных спектаклей: Культурный бар ¾ продолжает славную и неординарную традицию, идущую от литературно-артистического кабаре «Подвал Бродячей собаки», где публика, сидя за столиком во время выступления, может есть и пить заказанное из меню заведения.
…Что такое судьба известного человека? Как отразить в одной работе все важные вехи его долгого творческого пути? Режиссер спектакля старалась соблюсти баланс среди многочисленных счастливых и печальных жизненных поворотов Мадонны Луизы Вероники Чикконе и показать самое важное, что было в ней – чувствительную натуру, стремление к свободе от всех ярлыков, творческое хулиганство и, конечно, упрямый характер. «Самая большая ошибка, которую мы допускаем в своей жизни, – это вера в то, что говорят о нас другие люди» – вот один из девизов, которым руководствовалась певица. Именно эта мысль протянулась прочной ниточкой через весь спектакль. Главное – не сдаваться и следовать за своей мечтой, пробовать дотянуться до нее всеми способами.
Мукупа смогла показать сложный и не всегда радостный путь Мадонны к вершине музыкального Олимпа. Будучи первой дочерью в семье из шести детей, Мадонна в раннем возрасте пережила смерть матери, и боль от потери она пронесла через всю жизнь: спектакль начинается с песни «Like a Prayer», звучавшей как молитва о тяжелой личной утрате. Новый брак отца, переезд в Нью-Йорк в поисках лучшей жизни, изматывающие занятия танцами, поиск себя в разных творческих профессиях, перманентное отсутствие денег, насилие, одиночество… Старт карьеры певицы не был легким. Но, благодаря упорству, нахальству и капельке везения, ей удалось встретить на жизненном пути «своих» людей, которые помогли ей только однажды или навсегда стали ее другом и поддержкой. Но не стоит думать, что перед нами сладенькая история из серии «мировая знаменитость достигла популярности за счет милого характера и открытой улыбки». Нет, режиссерско-актерский тандем через различные художественные приемы показывает подчас вздорный и нетерпеливый характер героини и прямо говорит о том, что Мадонна шла по головам, когда этого требовала ситуация. Иначе бы она не стала той, кем стала. «Они живут в мире, где правит валюта/А я — меркантильная особа» – из песни слов не выкинешь.
Мадонна всегда бросала вызов общественному мнению – еще на первых танцевальных классах, которые она посещала, юная хулиганка старалась выделяться среди других танцовщиц – и прямо на глазах у зрителей Мукупа режет свое черное боди и скрепляет порезы булавками: «Ну, круто же?» – задорно спрашивает она. Во время спектакля можно наблюдать за мгновенной, почти на глазах у зрителей, сменой костюмов певицы – розовое платье с бантом из клипа «Material Girl», ведьминская черная накидка из клипа «Frozen»… И, конечно, строгий костюм и шляпка с вуалью в сцене встречи с президентом Аргентины, когда тот хотел запретить выход в прокат фильма «Эвита», в котором Мадонна сыграла главную роль, и посвященного очень почитаемой в Аргентине женщине, первой леди страны, легендарной Эвите Перон.
Боковые экраны, расположенные по краям барной стойки (спектакль-то барный) и включавшиеся в музыкальных эпизодах, дополнительно работали на погружение в атмосферу той или иной композиции (оператор и видеорежиссер Иван Табаков). На них, в зависимости от смысла песни, появлялись то горящий крест, то космическое бескрайнее пространство, то сама актриса в образе Мадонны, то хореограф спектакля Сергей Худяков, творящий танцевальную магию.
Максимальному погружению в спектакль также способствовало «хождение в народ» – ни один столик не остался без внимания героини, она подошла к каждому: надкусить лимончик, сделать глоток из бокала, что-то спросить. Но иммерсивность была поверхностной – можно было ограничиться ответной улыбкой или аплодисментами, ничего сложного от публики не требовалось.
Забавно и неожиданно было услышать авторское хулиганское стихотворение певицы, которое я знаю по документальному фильму «В постели с Мадонной». Думаю, каждый зритель может найти для себя в постановке что-то знакомое (ну, кто не слышал знаменитую песню «Like a Virgin» или «Vogue») или абсолютно удивительное и новое. Здесь можно расшифровать отсылки и к музыканту Джимми Хендриксу, и к легендарному переводчику Леониду Володарскому…
Выходя на улицу после окончания спектакля, возникает мысль – а здорово, что где-то в питерском подвальчике играют байопик о Мадонне. Как разнообразна театральная карта нашего города!..
Текст: Дарина Львова
Фото: Наталья Тютрюмова
