19 и 21 ноября на малой сцене театра «Мюзик-Холл» состоялась премьера музыкального спектакля «Дона Флор и два ее мужа».
Каждую осень театр «Мюзик-Холл» дарит поклонникам премьеру музыкального спектакля. Так случилось и в нынешнем году: 19 и 21 ноября состоялась премьера постановки «Дона Флор и два ее мужа». Режиссером спектакля выступила Наталья Индейкина, поставившая в «Мюзик-Холле» такие успешные мюзиклы, как «Портрет Дориана Грея» и «Великий Гэтсби».
Спектакль поставлен по мотивам одноименного романа академика Бразильской академии литературы Жоржи Амаду. Данное произведение считается жемчужиной латиноамериканской прозы, потому неудивительно, что выбор театра пал именно на него.
По сюжету во время бразильского карнавала умирает муж Доны Флор (Надежда Бодрова) Гуляка (Иван Васильев). Безутешная вдова не может найти себе места от горя, однако, по наставлению близких, решается выйти замуж второй раз за доктора Теодоро (Сергей Коровин). Едва выйдя замуж повторно, к ней является ее первый муж. Согласитесь, затейливая история? И представлена она в таком же нетривиальном ключе.
Стоит отметить, что создатели обещали постановку в жанре магического реализма, именно в этом жанре написан роман. И зритель действительно окунается в него с головой: на сцене органично сосуществуют мир живых и мир мертвых. Чтобы лучше представить происходящее в спектакле, вспомните, например, фильмы «Сонная лощина», «Крупная рыба» Тима Бертона и «Воображариум доктора Парнаса» Терри Гиллиама, в которых сверхъестественные вещи сосуществуют с вещами земными и обыденными. Всадник без головы, Великан, владеющий магическом даром Парнас – все эти герои не вызывают удивления в мирах, представленных режиссерами. Такую же фантасмагорию мы наблюдаем в спектакле «Дона Флор…»: в мир живых возвращается Гуляка, которого его друзья могут слышать, а Дона Флор еще и видеть и даже касаться. Несмотря на явно сверхъестественные события, герои не воспринимают их как нечто необъяснимое или ненормальное. Безусловно, появление спектакля в данном жанре в Петербурге – это настоящий подарок всем любителям подобных произведений!
Не стоит забывать, что действие происходит в Бразилии, а это значит, что зрителя ждет зажигательная музыка! Здесь и до боли знакомая всем самба, и страстное танго, и другие латиноамериканские композиции, которые буквально пропитывают спектакль, звучат на протяжении практически всего действия. Тем не менее, среди латиноамериканских страстей нашлось место и лирическим композициям, например, признание Гуляки в любви Флор, придающим спектаклю дополнительную глубину и контраст.
Насколько яркое музыкальное сопровождение, за которое отвечали Александр Ануфриев и Елена Буланова, настолько же яркими получились наряды героев в исполнении художника по костюмам Ирины Зайцевой. Палитра костюмов передает мятежный дух жителей Латинской Америки. Говоря о хореографии (балетмейстер Евгения Хробостова), стоит отметить, что в данном спектакле она наполнена чувственностью и сексуальностью. Видеоконтент Вадима Дуленко дополняет царящий на сцене символизм. Так, например, на экране зритель может наблюдать портрет мексиканской художницы Фриды Кало, которая в момент духовной смерти Доны Флор превращается в бегущую раненую лань, а в мгновение соединения Флор с любимым мужем вновь возвращается к своему обычному облику.
Вообще, символизма в спектакле крайне много, к нему нужно быть готовым. В постановке сильна водная тематика, которая передает мысли, чувства, а порой и поступки героев. Такой подход в начале может немного смутить, однако если расслабиться и начать плыть по течению действия, то станешь понимать и шум волн, и появление русалок, и рыбные блюда на столе и мн. др.
Спектакль рекомендован тем, кто хочет поднять себе настроение или задуматься о том, что есть настоящая любовь и на что ты готов пойти ради нее. Однако при выборе спектакля для семейного похода стоит учитывать, что установленный ценз 18+ как нельзя кстати, так как откровенных сцен в постановке более чем достаточно.
Текст: Любовь Марьина
Фотографии предоставлены пресс-службой театра