Слепок нашего времени и бытия через призму сцены

8 ноября во время фестиваля «Тотальный театр» Центр Курехина превратился на одни сутки в глобальный театральный механизм. С пяти часов вечера и до самого утра залпом шли экспериментальные  спектакли, неожиданные постановки, перформансы и, конечно, обсуждения увиденного. Главные критерии: свежо или не свежо, ново или не ново, тотально или не тотально? IMG_5998-2 Основная цель происходящего - разрушить привычные границы восприятия массового искусства и воплотить в жизнь идею свободного от жанровых и пространственных границ тотального театра. Среди участников можно было увидеть перформанс-группы, группы, работающие в жанре физического и визуального театра, а также занимающиеся исследованием взаимодействия современных театральных форм и современного текста. Главное правило фестиваля, как известно, заключалось в том, что творчество участников не может основываться на литературных и драматургических произведениях авторов, которых уже нет в живых. IMG_5953-2 Если коротко, основная программа включала в себя: - «Генерал Светлячок», ТеатрMorph; - «Вальсирующие», Полина Зырянова/Павел Алехин; - «Можно ли мечтать о большем?», ТРУ Хрущева; - «Солнце (не) с тобой», iva189; - «Короли», Невербальный театр MIE; - «Мюсли», Андрей Седой; - «InOutside», моноспектакль Махины Джураевой, Школа Антона Адасинского (DEREVO); - «Моя игра», Варакса Кирилл/Вачегин Данил; - «Бардо. По тибетской книге мертвых», Петр Лойко; - «Ранний Василий», Василий. IMG_5909-2 И первое, о чем хочется сказать и что приятно удивило: несмотря на «артхаусность» происходящего, все было понятно и достойно. Многие в погоне за необычностью формы залезают в неведомые дебри и сами не понимают, что они показывают, для чего и кому. «Идеальная форма простоты – это шар, театр должен быть шаром», - звучит со сцены от одной из актрис. И действительно, практически все участники фестиваля, несмотря на поиски новых форм, в приоритет ставили содержание. Простота важнее и сложнее выдуманных нагромождений. IMG_5846-2 Из наиболее выделяющихся постановок хочется отметить «Генерал Светлячок» и «Можно ли мечтать о большем?». Первый спектакль стал как бы хорошим зачином для всего фестиваля. Сочетание трех пластов текста (словесный, танцевальный и бытовой) сделали свое дело. Восприятие спектакля шло скорее не на уровне мысли (хотя и это присутствовало), а на уровне эмоций и чувственного восприятия. «Кушайте глубинное человеческое…». IMG_5860-2 Про спектакль «Можно ли мечтать о большем?» также нельзя не рассказать поподробнее. Темный зал, посередине - куб, на который транслируется зацикленное видео о полете Гагарина в космос, также повторяющая мелодия со словами космонавта: "Дорогие друзья, близкие и незнакомые, соотечественники, люди всех стран и континентов! Через несколько минут могучий космический корабль унесет меня в далекие просторы вселенной! Быть первым в космосе, вступить в небывалый поединок с природой - можно ли мечтать о большем?..", - и посреди всего этого одна актриса. Постановка построена на приеме повторения текста, принципе куба. История-разговор об искусстве, театре, его значении и понимании. «Вещи звучат по-другому, если вы слышите их больше одного раза». «Вещи звучат по-другому, если вы слышите их больше одного раза». «Вещи звучат по-другому, если вы слышите их больше одного раза». И это действительно так. Понимание на уровне мысли и на уровне чувств постепенно овладевало зрителем. И после третьего выхода и прочтения текста, после «построения трех граней», зритель уже сам достроил себе четвертую, получая в итоге куб. IMG_5781-2 Было еще много других стоящих постановок, не все из которых были «тотальными», но все же чем-то трогали зрителя так или иначе. Смотреть спектакли можно было, находясь либо непосредственно в малом зале, где все происходило, либо в другом зале с качественной трансляцией происходящего на большом экране. Кстати, онлайн-трансляцию можно было найти и на сайте самого «ТеатрMorph», там же и проходило голосование за понравившиеся спектакли. IMG_5723-2 Вообще немало работ было посвящено именно разговорам об искусстве. Актуальность – это немаловажный момент. Как сказал один из театроведов на обсуждении увиденных постановок: «Я оцениваю спектакль по трем критериям: осознанность, энергия и обоснованность». Вот когда все эти три момента сочетаются, происходит маленькое чудо. Чудо, которое создает актер и зритель; которое открывает глаза и пробуждает чувства, о существовании которых мы даже и не догадывались. «Чудо, чудо, чудо», - ведь вещи звучат по-другому, если вы слышите их больше одного раза. Не торопитесь и распробуйте жизнь. Приятного аппетита!

Текст: Ольга Иванова

Фото: Елена Козлова

[gallery columns="5" link="file" ids="66156,66157,66158,66159,66160,66161,66162,66163,66164,66165,66166,66167,66168,66169,66170,66171,66172,66173,66174,66175,66176,66177,66178,66179,66180,66181,66182,66183,66184"]

Отзывы

Добавить комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения