Достигнув непревзойденного мастерства в искусстве сценической манипуляции, Аньес с легкостью превращает объекты, не предназначенные для сцены, в предметы сценического действия, придавая им новый художественный смысл.
Постановка довольно своеобразна - минимум текста, весь сюжет передан с помощь танца, актерского мастерства и звуковых эффектов. Стоит отметить, что основные фразы произносятся на английском и французском языках, поэтому для тех, кто языками не владеет, перед спектаклем было выдано своего рода либретто, переведенное на русский язык.
Несмотря на то, что спектакль проводится в рамках Фестиваля актуальных кукол, сами куклы используются минимально, буквально в двух сценах – в начале и в самом финале. Все действие разыгрывают двое актеров. В лесу живут молодой человек, пожилая дама и двое волков, как раз изображенные с помощью кукол. Главная цель в жизни волков - найти свежее мясо, а юноша и дама, живя в лесу, непосредственно взаимодействуют между собой. Одной из основных тем, затронутых в постановке, можно назвать тему отношения поколений, так как два персонажа разного возраста из разного времени прямым образом влияют друг на друга. Чопорная пожилая женщина в белом накрахмаленном парике и кринолине в какой-то момент общения с юношей становится мягкой и непосредственной, но потом снова надевает свои юбки и принимается за строгую чайную церемонию, в которой откуда-то периодически появляются мохнатые рычащие волчьи лапы.
Смену настроений героев диктует перемена погоды – то начинается гроза, то снова появляется солнце и расцветают весенние цветы. Все действие происходит в течение одного дня – начинается рассветом, заканчивается закатом. Место действия неизменно – лес, на котором находятся поляна, деревья и чайный столик.
Каждый зритель может в данной постановке увидеть что-то свое. Здесь даже можно разглядеть заимствования из некоторых сказок - когда приходит весна, то расцветают цветы и молодой человек танцует под музыку из аналогичного момента мультфильма "Бэмби" студии «Уолт Дисней». Позже этот персонаж также появляется с оленьими рогами как атрибутом танца. В конце спектакля юноша откусывает кусок яблока и временно "теряет сознание", подобно Белоснежке.
Постановка вполне обоснованно имеет возрастной ценз – детям до 18 лет просмотр запрещен. Не каждый взрослый сможет рассмотреть в такой необычной постановке серьезные жизненные темы столкновения мужского и женского начала, молодого и взрослого поколения, свободы и личного выбора, так что говорить о детях?
Современный театр может быть непонятен кому-то из зрителей, может даже казаться глупым и нелепым. Скрытые глубинные смыслы в таких постановках лежат не на поверхности, а человек должен своим умом понять, постичь их. В этом заключается одна из самых больших ценностей такого театра – он помогает зрителям сформировать свое собственное умозаключение, мировоззрение. И развитие таких современных неоднозначных постановок, существующих в мире образов и ассоциаций, только помогает зрителю самосовершенствоваться.
Текст: Яна Крупенина
Фото: Елена Кокова
[gallery link="file" ids="61793,61794,61795,61796,61797,61798,61799"]